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Veranstaltungskalender - Terminsuche
vom 04.12.2024 bis 18.12.2024
Ausstellungen | Ausstellung

Einfach unentbehrlich. Der Esel in der antiken Welt

Die Kabinettausstellung im Neuen Museum widmet sich einem der ältesten Nutztiere der Menschheit, dem Esel. Die besondere Bedeutung des vielfach unterschätzen Grautieres für das Alte Ägypten und Mesopotamien wird aus verschiedenen Blickwinkeln vorgestellt – und zeigt vor allem eines: Der Esel war in der antiken Welt einfach unentbehrlich.

Esel werden häufig als störrisch, dumm, faul und eigensinnig charakterisiert. Dies spiegelt sich in Redewendungen wie „Stur wie ein Esel“ und „Der faule Esel schleppt sich tot“ wider. Allerdings sind diese Vorurteile falsch und beruhen häufig auf einer Fehlinterpretation ihres Verhaltens. Vielmehr sind Esel intelligente, treue, eigenverantwortliche und aufmerksame Tiere. Doch welche Rolle spielte der Esel in der antiken Welt, in welchen Bereichen kommt
Aufführungen | Familientheater

Tischlein deck dich! / Stoliczku nakryj się!

Märchen nach den Gebrüdern Grimm / ab 4 Jahren

Premiere: 20.11.2024

von Jan Kirsten / in deutscher und polnischer Sprache

Der arme Schneider hat eine etwas eigenwillige Ziege. Als die behauptet, die Kinder des Schneiders hätten sie hungern lassen, verstößt er die drei. Franz, Gustav und Wiebke ziehen in die Welt und lernen einen Beruf. Am Ende ihrer Ausbildung bekommt jeder ein Abschiedsgeschenk: ein Tischlein-deck-dich, einen Goldeselstreck-dich und einen Knüppel-aus-dem-Sack. Was sie nicht wissen: Sie haben zwar unterschiedliche Berufe, aber alle bei dem selben Meister gelernt: bei dem Zauberer Aldous von Rübenschmalz. Denn dem wurde von seiner Konkurrentin, der Hexe Walpurga Drachenzahn, eine Falle gestellt und erst dadurch konnte die verlogene Ziege die Schneiderfamilie auseinander bringen … Also versucht Aldous nun, den Sch
Familie+Kinder | Kindertheater

Trecker kommt mit!

nach dem gleichnamigen Bilderbuch von Finn-Ole Heinrich und Dita Zipfel / ab 5

Am Wochenende kommt der Umzugswagen und dann geht‘s vom Dorf in die große Stadt. Mit Verkehr und Lärm und Menschengewusel und schuhkartonkleinen Wohnungen mit Mini-Balkon. Ohne Hof und Mist und Vieh und alles. Da muss wenigstens Trecker mit, denn Trecker ist ein Kumpel, treu und rostig, unaufhaltsam, sanft und schön und stark… Trecker passt nicht in die Stadt? Und ob! Eine vehemente, virtuose Auseinandersetzung über Passendes und Nicht-Passendes, über Stadt und Land, mutige Entscheidungen und weltverändernde Ideen.

Regie: Andrea Kramer
Bühnenbild: Stefanie Stuhldreier
Kostüme: Sabine Kreiter
Musik: Paul Götzer

Die Inszenierung ist eine Übernahme vom Consol Theater Gelsenkirchen
Aufführungen | Familientheater

Emil und die Detektive

Erich Kästner / Ab 6

Emil reist ganz allein nach Berlin und verliert dabei sein Geld an einen Dieb. Mit Hilfe neu gewonnener Freunde jagt der Junge den Ganoven durch die ganze Stadt.

Es geht um Mut, Freundschaft und Zusammenhalt in der Gemeinschaft: Kästners klassische Geschichte von Emil und den Detektiven lässt Kinder auf spannende Weise erleben, wie wichtig es ist, füreinander da zu sein, und inspiriert sie, die Welt um sich herum mit Neugier und Entschlossenheit zu betrachten.

Als Weihnachtsstück für die ganze Familie entfaltet das Werk bei uns seine ganze Magie, indem es Generationen verbindet, zeitlose Werte vermittelt und daran erinnert, dass jeder von uns eine bedeutende Kraft für das Gute sein kann.

Regie: DANIELLE FEND-STRAHM
Bühne und Kostüm: MATTHIAS STRAHM
Musik: MORITZ WIDRIG
Dramatu
Aufführungen | Kindertheater

Auf die Insel fertig los

Ein inklusives Theaterstück in Laut- und Gebärdensprache / Ab 3

Auf einer weit entfernten Insel leben zwei fantastische Gestalten. Eines Tages bekommen sie Besuch von einem Mädchen, das eine weite Reise hinter sich hat. Am Anfang stehen sich Mira und die Wesen Lian und Nika ratlos gegenüber. Sie sind einander fremd. Da sie aber neugierig sind, entdecken sie nach und nach, was ihnen allen Freude bringt: Krach machen zum Beispiel, Abenteuer erleben, hungrig sein auf all das Neue und Unbekannte.
„Auf die Insel fertig los“ taucht ein in die Fantasie eines kleinen Kindes und begibt sich auf die Suche, die Grenzen zwischen unterschiedlichen Welten zu überwinden – mit Tanz, Schauspiel, Musik, Gebärden- und gesprochener Sprache. Was auf dieser Insel passiert, ist ein großes, fantastisches Abenteuer.

Im Rahmen des Programms „Kurswechsel Kultur – Netzwerk. R
Aufführungen | Kindertheater

Gangsta-Oma

Familienstück nach dem Roman von David Walliams in einer Fassung von Neal Foster / Ab 6

Der furchtbarste Tag der Woche ist mit Abstand der Freitag! Weil Bens tanzbegeisterte Eltern jede Woche ihre Tanzshow im Fernsehen sehen wollen, um dabei Flavio Flavioli anzuschmachten, bringen sie Ben zu seiner Oma. Und die ist wirklich sehr speziell und total langweilig: immer nur Scrabble am Abend, Kohlsuppe zum Essen und einen seit über zwanzig Jahren kaputten Fernseher. Scrabble, Kohlkuchen, Scrabble, Kohlröschen, Scrabble … unerträglich. Bis Ben an einem dieser vielen Freitage Omas großem Geheimnis auf die Spur kommt: Sie ist eine der berühmtesten Juwelendieb*innen überhaupt! Seine Oma? Auf frischer Tat ertappt, muss sie Ben in all ihre großen Abenteuer einweihen. Und natürlich lässt Ben nicht locker, bis sie gemeinsam Omas größten noch unangetasteten Plan angehen: Die Kronjuwelen de
Konzerte | Kinderkonzert

Opernstunde

Oper von A - Z am Beispiel von Engelbert Humperdincks "Hänsel und Gretel" (Ausschnitte) / 8-10 Jahre

Musikalische Leitung und Klavier: Rosa Taubitz
Szenische Leitung: Jasna Žarić
Moderation: Jürgen Reitzler
Dramaturgie: Carla Neppl

Die herrliche Musik der Ouvertüre zur Märchenoper Hänsel und Gretel lässt das aufgeregte Geflüster der Kinder und Erwachsenen im Zuschauerraum verstummen und erwartungsfroh sind alle Blicke auf die Bühne gerichtet. So beginnen die Vorstellungen seit inzwischen mehr als 30 Jahren. Die Ouvertüre eröffnet natürlich auch unsere Opernstunde, mit der wir Grundschulkindern einen Blick hinter die Kulissen einer Opernaufführung ermöglichen wollen. Die Entstehung einer Inszenierung wird gezeigt, beginnend mit der Arbeit an Text und Partitur, einer musikalischen Probe am Klavier, ersten szenischen Proben in sparsamer Bühnenausstattung, der Verwandlung der Sän
Literatur | Lesung

Stimmenauftritte. Karl Kraus und das Radio

Literaturfrühstück
Beteiligte: Thomas Traupmann, Karl Kraus

Karl Kraus wird zu Recht als kritischer beziehungsweise mindestens ambivalenter Beobachter der technischen Entwicklungen seiner Gegenwart rezipiert. Allerdings finden wir in seinem Œuvre auch eine ganze Reihe von Belegen und Tonaufnahmen, die seine (Stimm-)Auftritte für das Radio beziehungsweise auf Schallplatte zu Beginn der 1930er Jahre dokumentieren. Im Rahmen des Literaturfrühstücks wollen wir uns gemeinsam diesem bemerkenswerten medialen Verhältnis ein wenig genauer widmen: Wie ist es zu verstehen, wenn sich Kraus gleichzeitig als „Stimmenimitator“ und als „Hellhörer von Stimmen“ bezeichnet? Welche Rolle spielt das Radio für Kraus’ Verständnis von Literatur? Wo steht Kraus in der Geschichte des frühen Radios sowie der frü
Aufführungen | Operette

Im weißen Rössl

Singspiel von Ralph Benatzky

Premiere: 7.12.2024

Libretto von Hans Müller und Erik Charell, Liedtexte von Robert Gilbert
Musikalische Einlagen von Robert Stolz, Bruno Granichstaedten und Robert Gilbert

Eine mitreißende Revue-Operette, die ins Herz des Salzkammerguts führt: Im Hotelgasthof „Weißes Rössl“ am Wolfgangsee ist Hochsaison. Zahlkellner Leopold hat sich in seine Chefin verliebt, die Wirtin Josepha Vogelhuber. Doch die scheint nur Augen für Stammgast Dr. Siedler zu haben. Als schließlich der Fabrikant Giesecke mitsamt Tochter Ottilie auftaucht und in Dr. Siedler den Anwalt seines Konkurrenten Sülzheimer erkennt, nehmen Intrigen und Liebeswirrungen Fahrt auf.

„Im Weißen Rössl am Wolfgangsee, da steht das Glück vor der Tür“ … Doch was passiert eigentlich hinter der Fassade? Jan Philipp Gloger wirft mit
Aufführungen | Familientheater

Tischlein deck dich! / Stoliczku nakryj się!

Märchen nach den Gebrüdern Grimm / ab 4 Jahren

Premiere: 20.11.2024

von Jan Kirsten / in deutscher und polnischer Sprache

Der arme Schneider hat eine etwas eigenwillige Ziege. Als die behauptet, die Kinder des Schneiders hätten sie hungern lassen, verstößt er die drei. Franz, Gustav und Wiebke ziehen in die Welt und lernen einen Beruf. Am Ende ihrer Ausbildung bekommt jeder ein Abschiedsgeschenk: ein Tischlein-deck-dich, einen Goldeselstreck-dich und einen Knüppel-aus-dem-Sack. Was sie nicht wissen: Sie haben zwar unterschiedliche Berufe, aber alle bei dem selben Meister gelernt: bei dem Zauberer Aldous von Rübenschmalz. Denn dem wurde von seiner Konkurrentin, der Hexe Walpurga Drachenzahn, eine Falle gestellt und erst dadurch konnte die verlogene Ziege die Schneiderfamilie auseinander bringen … Also versucht Aldous nun, den Sch
Literatur | Treff

»Bureau Bollito«-Mittagstisch

Von Februar bis Dezember 2024 findet im Rahme der Ausstellung Bureau Bollito im Robert Walser-Zentrum an jedem ersten Donnerstag im Monat ein öffentlicher Mittagstisch statt. Treffpunkt ist der große Tisch im Bibliotheksraum, um den sich alle, die sich für Robert Walser und Bureau Bollito interessieren, versammeln. Das Treffen ist unmoderiert und formlos. Es braucht keine Anmeldung. Aus praktischen Gründen werden die Teilnehmenden gebeten, ihr Mittagessen selbst mitzubringen. Alkoholfreie Getränke werden vom Robert Walser-Zentrum offeriert.

Am Mittagstisch kommen unterschiedliche Welten zusammen: Kunstschaffende und Postangestellte, Germanistinnen und Innendekorateure, Managerinnen, Mäzene und Pensionierte. Der Mittagstisch bringt das Büro, die Kunst und Menschen an einen Tisch. Man le
Konzerte | Konzert

Orchester-Lunchkonzert mit Petr Popelka

Tonhalle-Orchester Zürich
Petr Popelka, Leitung

Robert Schumann: Sinfonie Nr. 2 C-Dur op. 61

Gibt es ein Perpetuum mobile, eine Maschine, die ewig weiterläuft? Nein, sagt die Physik. Vielleicht doch, mag man denken, wenn man das Scherzo aus Schumanns Sinfonie Nr. 2 hört, in dem die Violinen tatsächlich so etwas wie ein Perpetuum mobile in Gang setzen. Dirigiert wird das Werk vom tschechischen Dirigenten Petr Popelka, der zum ersten Mal vor unserem Orchester steht.

Preise CHF 55
Konzerte | Klassik

Lunchtime-Konzert

Osmon Ramankulov, Klavier

Konzert am Mittag! Studierende der Hochschule Luzern bespielen während einer halben Stunde den Club Knox.
Aufführungen | Oper

Palestrina

Hans Pfitzner

Zentrales Thema in Pfitzners Palestrina ist das Mysterium der künstlerischen Inspiration. Als Voraussetzung für diese sieht Pfitzner die Verankerung des kreativ Tätigen in seiner eigenen inneren Welt, die im scharfen Gegensatz zum Getriebe der äußeren Wirklichkeit steht. Erzählt wird vor dem Hintergrund des tridentinischen Konzils die Legende des Renaissance-Komponisten Palestrina, der in einer schöpferischen Ekstase innerhalb einer Nacht jenes Meisterwerk schafft, mit dem er eine ganze Musiktradition vor dem Untergang bewahrt.

Der Regisseur und Bühnenbildner Herbert Wernicke schuf als Umgebung der Handlung eine Art großen Konzertsaal mit Orgel. Er wollte bewusst nicht das kleine Zimmerchen eines armseligen Komponisten nachbauen, sondern einen Raum schaffen, in dem die Musik an sich the
Aufführungen | Tanz

Open Studio: Ira Melkonyan & Hana Umeda

Tanzformen Empowering Bodies

Im Rahmen von „Tanzformen: Empowering Bodies“ sind die Künstler*innen Ira Melkonyan und Hana Umeda in Residenz. In einem gemeinsamen Open Studio geben sie Einblick in ihre jeweiligen Recherchen:

In ihrer Recherche zu ihrem neuen Projekt „Blood Thirsty“ setzt die Künstlerin und Biologin Ira Melkonyan ihre Forschung über die Performativität von Flüssigkeiten fort. Indem sie Blut und andere biologische Substanzen neu interpretiert, erforscht sie eine feministische Mystik undichter Körper, politischer Grenzen und Gefühle der Verbundenheit.

Die Performerin, Tänzerin und Lehrerin für klassischen japanischen Tanzes Hana Umeda arbeitet für das neue Projekt „Revival“ mit den Tänzer*innen Andrii Romanenko und Masha Shalagina aus Russland und der Ukraine. Aus Raum, Klang und ihren Körpern bauen
Literatur | Film

Simply Nature - Tiefer Winter

Filmvorführung im Kino REX
Einführung mit Reto Sorg, Nana Hiwatari, Matthias Günter, Stefan Kurt, Balz Trümpy

Unter dem Titel »Simply Nature – Tiefer Winter« zeigt das Kino REX vom 5.12. bis 25.12.24 vier Videoarbeiten, welche in Ko-Produktion von Nana Hiwatari, Matthias Günter und dem Robert-Walser-Zentrum im März 2024 entstanden.

Der Schriftsteller Robert Walser war ein grosser Liebhaber des Theaters, der Malerei, des Kinos und der Musik. Es sind Vorlieben, die in seinem Werk Spuren hinterlassen haben. Die ausdrucksstarken Video-Clips, die im Kino REX erstmals öffentlich gezeigt werden, verdichten diese Ausdrucksformen zu einer faszinierenden multimedialen Collage: Balz Trümpy hat zu Robert Walsers Gedichten »Sommer«, »Der Wanderer«, »Sonntagvormittägliche Fahnen« und »Tiefer Wi
Aufführungen | Familientheater

Jolanthe und der Nussknacker

Musiktheater nach der Oper und dem Ballett von Peter Iljitsch Tschaikowski / Ab 8 Jahren

Eine poetische Familienvorstellung für Kinder und Erwachsene, zwischen Tanz und Gesang, mit fantasievollen Kostümen, einem siebenköpfigen Mäusekönig im Schnee und einem utopischen Ende. Lotte de Beer, Omer Meir Wellber und Andrey Kaydanovskiy präsentieren einen Abend mit zwei Meisterwerken Tschaikowskis: der Oper Jolanthe und dem Ballett Der Nussknacker.

Jolanthe ist eine blinde Prinzessin. Ein berühmter Arzt kann sie heilen, aber erst, nachdem sie über ihre Blindheit aufgeklärt wurde. Ihr Vater jedoch will ihr diese Nachricht nicht überbringen, ihr Schmerzen um jeden Preis ersparen. Ein unerwarteter Besucher, der zukünftige Geliebte, erklärt der Prinzessin, was es bedeutet, sehen zu können. Nicht nur in Jolanthe führt ein Riss durch die geordneten Strukturen der Kindheit in eine neue
Konzerte | Klassik

Podium – Gesang

Studierende der Klassen Konstantin Wolff, Judith Schmid, Barbara Locher
Aufführungen | Oper

Idomeneo

von Wolfgang Amadeus Mozart

Dramma per musica in drei Akten
Libretto von Giambattista Varesco

Todesangst – seit Menschengedenken ein schlechter Berater: König Idomeneo, dessen Flotte kurz vor der Heimkehr aus dem Trojanischen Krieg nach Kreta in den Fluten versinkt, schwört Meergott Poseidon, sollte er überleben, den ersten Menschen zu opfern, der ihm am rettenden Ufer begegnet. Doch wie das Schicksal – bzw. das Theater – es will, ist dies natürlich sein eigener Sohn Idamante. Der hat sich zu allem Überfluss in eine trojanische Gefangene, Ilia, verliebt, was die griechische Prinzessin Elettra in Rage versetzt. Das damit perfekte „Drama für Musik“ Idomeneo von Wolfgang Amadeus Mozart stammt aus der Reihe der nach dem Geschmack des 18. Jahrhunderts neu erzählten griechischen Kriegsheimkehrer-Dramen. Die klassische
Konzerte | Konzert

4. SINFONIEKONZERT: Zwischentöne

Mit dem Solisten Maximilian Hornung

Solist: Maximilian Hornung (Violoncello)
Dirigent: Vitali Alekseenok
Robert-Schumann-Philharmonie

Mieczysław Weinberg: Das goldene Schlüsselchen – Ballettsuite Nr. 4 op. 55d
Edward Elgar: Konzert für Violoncello und Orchester e-Moll op. 85
Dmitri Schostakowitsch: Sinfonie Nr. 5 d-Moll op. 47

Die Sinfonien von Dmitri Schostakowitsch beeindrucken immer wieder auf ganz besondere Weise. In diesem Konzert dirigiert Vitali Alekseenok die Fünfte. Vom Stalin-Regime 1936 wegen der angeblichen „linken Entartung“ seiner Oper Lady Macbeth von Mzensk geächtet, gelang Schostakowitsch ein Jahr später mit dieser kraftvollen, emotional fesselnden Sinfonie das Kunststück, sich vor dem Parteiapparat zu rehabilitieren, ohne sich künstlerisch zu verraten. Einer der engsten Freunde Schostakowits
Konzerte | Konzert

Max Richter

Max Richter, Klavier, Komposition
Eloisa Fleur Thom, Violine
Max Baillie, Violine
Connie Pharoah, Viola
Max Ruisi, Violoncello
Zara Hudson-Kozdoj Violoncello

Max Richter, einer der meistgestreamten Komponisten, studierte bei Luciano Berio, schreibt fesselnde Filmmusiken, arrangierte Antonio Vivaldis Vier Jahreszeiten und inspiriert Tausende von Menschen weltweit. Am 05.12. kommt er im Rahmen seiner allerersten Welttournee in die Philharmonie, um einen künstlerischen Meilenstein zu setzen: die Erscheinung seines neunten Studioalbums «In A Landscape». Dieses neue Werk vereint elektronische Klänge, akustische Instrumente sowie Naturaufnahmen und steht ganz im Zeichen der poetischen Versöhnung von Gegensätzen.

Dauer: 90' ohne Pause

Für dieses Konzert ste
Konzerte | Konzert

ORF Radio-Symphonieorchester Wien / Alsop

»Too Hot To Handel – The Gospel Messiah«

ORF Radio-Symphonieorchester Wien
Chorus sine nomine, Chor
smaragd – Chor der Musikpädagogik der mdw – Universität für Musik und darstellende Kunst Wien, Chor
Landesjugendchor Niederösterreich
Chorus Juventus – Chor des Oberstufenrealgymnasiums der Wiener Sängerknaben
Superar Kinderchor
Johannes Hiemetsberger, Choreinstudierung
Tini Kainrath, Sopran
Chanda Rule, Mezzosopran
Zwakele Tshabalala, Tenor
Marin Alsop, Dirigentin

Georg Friedrich Händel: Gospel Messiah (Bearbeitung von Der Messias. Oratorium in drei Teilen HWV 56) (1741)

Gospel Messiah

Georg Friedrich Händels »Messiah« gehört seit seiner Uraufführung 1742 zu den beliebtesten und meistgespielten Chorwerken – nicht zuletzt wegen des populären »Hallelujah!«-Chors. 250 Jahre später, im Jahr 1992, hatte Marin Alsop d
Konzerte | Konzert

Mozart Requiem: Camerata Salzburg / Bachchor Salzburg / Jane Glover

Camerata Salzburg
Bachchor Salzburg
Jane Glover (Dirigentin)
Hanna-Elisabeth Müller (Sopran)
Paula Murrihy (Alt)
Jonah Hoskins (Tenor)
Michael Sumuel (Bass)
Julia Schröder (Violine)
Benjamin Hartmann (Chorleitung)

Missy Mazzoli: Dark with Excessive Bright – Konzert für Violine und Streichorchester
Mozart: Requiem d-Moll KV 626, Fassung: Franz Xaver Süßmayr

Die New York Times beschreibt sie als eine der einfallsreichsten und erstaunlichsten in New York tätigen Tonschöpferinnen, für die Time Out New York ist sie gar „Brooklyn’s post-millenial Mozart“: die amerikanische Komponistin Missy Mazzoli. Ihr Konzert für Violine und Streichorchester, dessen Solopart ursprünglich für Kontrabass konzipiert war, basiert auf der scheinbar widersinnigen Wendun
Konzerte | Konzert

Roderick Williams, Julius Drake & Toby Jones

Lied und Lyrik: William Shakespeare

Roderick Williams, Bariton
Julius Drake, Klavier
Toby Jones, Rezitation

William Shakespeare: Ausgewählte Gedichte und Texte
Lesung in englischer Sprache
Vertonungen von Haydn, Schubert, Wolf, Sibelius, Vaughan Williams, Korngold, Britten u.a.

Dem vielleicht größten Dichter aller Zeiten widmen Roderick Williams und Julius Drake den ersten „Lied und Lyrik“-Abend der Saison. In Vertonungen aus drei Jahrhunderten ist William Shakespeares musikalisches Erbe in englischer, deutscher und französischer Sprache zu erleben. Die Lesungen der Originaltexte übernimmt erneut Toby Jones.

Dauer der Veranstaltung: ca. 1h 40m mit einer Pause
Aufführungen | Schauspiel

Frauen vor Flusslandschaft

nach dem Roman von Heinrich Böll
In einer Bearbeitung von John von Düffel und Nadja Groß

Sie stehen für die Bonner Republik, stehen daneben, wenn ihre Männer Politik machen, stehen auf den Terrassen ihrer Bad Godesberger Villen und schauen auf die Flusslandschaft des Rheins. In seinem letzten Roman FRAUEN VOR FLUSSLANDSCHAFT, erschienen kurz vor seinem Tod 1985, summiert Heinrich Böll als streitbarer Demokrat sein politisches Lebenswerk, das wie kein anderes verwoben ist mit der Gründung und Entwicklung der Bundesrepublik Deutschland in ihren ersten vierzig Jahren. Bölls Blick fokussiert dabei nicht die Männer und Macher, sondern die Frauen an ihrer Seite und im Hintergrund. Ihnen, den Plaudernden, Schweigenden und zum Schweigen Verurteilten, gibt er eine Stimme. Ihre Haltungen – des Unbehagens, der Verweigerung, des Widerstands – bestimmen die Haltung des Romans und erzählen
Aufführungen | Musiktheater

Katja Kabanova

Oper in drei Akten von Leoš Janáček
nach dem Drama „Das Gewitter“ von Alexander Ostrowski

Von klaustrophobischer Enge und der versuchten Emanzipation aus strengen Sittengesetzen erzählt Janáčeks Oper Katja Kabanova mit der gleichnamigen Titelheldin. Ein kleines Städtchen an der Wolga, eine immer verschlossene Gartentür und geheime nächtliche Treffen – die vermeintliche Idylle entpuppt sich schnell als Umgebung, in der die freiheitsliebende Katja lebensunfähig wird. Katja, die in einer unglücklichen Ehe und den Moralvorstellungen des ausgehenden 19. Jahrhunderts gefangen ist, lebt zusammen mit ihrem willensschwachen Ehemann Tichon und ihrer despotischen Schwiegermutter Kabanicha unter einem Dach. Als Tichon von der Kabanicha auf Reisen geschickt wird, findet sich Katja alleingelassen zurück. Nur der Pflegetochter Varvara vertraut sie ihren Drang nach Freiheit und ihre heiml
Aufführungen | Schauspiel

Biedermann und die Brandstifter

Ein Lehrstück ohne Lehre von Max Frisch

„Es brennt! Seit Wochen liest man in der Zeitung von immer dreisteren Brandstiftungen in der Stadt. Entfacht werden sie von scheinbar harmlosen Hausierern, die sich unter falschen Vorbehalten Zutritt zu Wohnungen verschaffen. Für Gottlieb Biedermann ist klar: Ihm kommt keiner ins Haus!
Doch dann steht plötzlich Schmitz vor der Tür. Er ist selbstverständlich kein Hausierer, sondern Ringer von Beruf. Kurzerhand nistet er sich im Dachboden der Biedermanns ein und bald darauf erscheint der nächste hilfsbedürftige Unbekannte: Auch der Kellner Eisenring macht es sich in der Wohnung gemütlich. Biedermann ist sich absolut sicher, dass seine Untermieter keine Brandstifter sein können. Da helfen auch der Verdacht seiner Frau Babette, die auftauchenden Fässer mit Benzin oder die offenen Diskussionen
Konzerte | Konzert

Gewandhausorchester / Franz Welser-Möst

Gewandhausorchester
Franz Welser-Möst, Dirigent

Gustav Mahler: 7. Sinfonie

DUNKEL

Sonst so mitteilsam, lässt uns Mahler über konkrete Weltbezüge seiner 7. Sinfonie im Dunkeln. Zwei der fünf Sätze führen die Nacht im Titel, ein dritter ist »Schattenhaft« überschrieben. Ihm schwebten bei den Nachtmusiken Eichendorffsche Visionen vor, behauptet Alma. An Rembrandt habe Mahler gedacht, will sein niederländischer Freund Alphons Diepenbrock wissen, der mit Mengelberg und Mahler Museen durchstreifte. Und fügt hinzu: Er sagt übrigens jedes Mal etwas anderes.

FERN

Das Ohr hat sich nur in der Nacht dunkler Wälder und Höhlen so reich entwickeln können: im Hellen ist das Ohr weniger nötig. Daher der Charakter der Musik als einer Kunst der Nacht, verdichtet Nietzsche 1881 eine spätroman
Aufführungen | Lesung

Salto Mortale

Ensembleprojekt / Texte von Thomas Brasch

Thomas Braschs Texte sind eine Ausnahme, ein Glücksfall, ein Störfaktor. Sie sind bis heute nicht einzuordnen in die Schemata der Literaturgeschichte. 1945 in England geboren, wuchs Brasch in der DDR auf und geriet früh in Konflikt mit dem Staat. Das Aufbegehren gegen Autoritäten begleitete sein Schreiben und sein Leben. 1976 siedelte er nach Westberlin über. Aber ob Ost oder West – der Rahmen, den die Verhältnisse ihm boten, war zu eng für die Raum und Zeit sprengende Poesie dieses großen, wütenden, Dichters mit ausgeprägter Anpassungsallergie.

Da die Inszenierung von Braschs »Bericht vom Sterben des Musikers Jack Tiergarten«, leider verschoben werden muss, haben sich die Schauspieler*innen entschlossen, am geplanten Premierentag Texte von Thomas Brasch zu lesen und zu performen. Denn
Konzerte | Konzert

Petr Popelka & Antoine Tamestit

Tonhalle-Orchester Zürich
Petr Popelka, Leitung
Antoine Tamestit, Viola
Alfred Schnittke, Violakonzert

Robert Schumann: Sinfonie Nr. 2 C-Dur op. 61

Der Tscheche Petr Popelka begann als Kontrabassist, wechselte dann aber rasch aufs Dirigentenpodium; ab der Saison 2024/25 ist er Chefdirigent der Wiener Symphoniker. Für sein Debüt bei uns hat er sich einerseits Schumanns Sinfonie Nr. 2 vorgenommen – genau, das ist die mit dem unwiderstehlichen Perpetuum mobile im Scherzo. Dazu gibt es das Violakonzert von Alfred Schnittke, das dem Solisten Antoine Tamestit alles abverlangt. Einerseits physisch, weil er die ganzen dreissig Minuten fast durchgehend spielt (ohne Stretching gehe das nicht, hat er einst gesagt). Und andererseits auch emotional: Zynisch, zärtlich, zerbrechlich klingt dies
Konzerte | Konzert

Lucienne Renaudin Vary

Facettenreich und festlich

Orchestre de Chambre de Paris
Deborah Nemtanu, Violine und Leitung
Lucienne Renaudin Vary, Trompete

Johann Nepomuk Hummel: Konzert für Trompete und Orchester Es-Dur
Peter I. Tschaikowsky: Nussknacker-Suite (Auszüge)
sowie weitere Werke für Trompete und Orchester

Barfuß oder Lackschuh? Für Lucienne Renaudin Vary ist das keine Frage: Mit bloßen Füßen spürt sie die Musik, die sie umgibt, ganz direkt. Eine erfrischende Natürlichkeit umgibt die französische Trompeterin, die mit ihren gerade einmal 25 Jahren eine beeindruckende Karriere vorzuweisen hat. »Die Trompete ist meine Stimme«, sagt sie. Eine unverwechselbare Stimme, sagen wir! Ganz gleich, ob sie Weihnachtsklassiker spielt oder einen Repertoire-Klassiker wie das Trompetenkonzert von Hummel.

Veranstalter: Konzert Theater Kon
Konzerte | Konzert

NDR Elbphilharmonie Orchester

NDR Elbphilharmonie Orchester
Dirigent: Alan Gilbert

Anton Bruckner: Sinfonie Nr. 8 c-Moll (Fassung Robert Haas)

Anton Bruckners Sinfonien gehören spätestens seit der Chefdirigenten-Ära von Günter Wand gewissermaßen zur »Muttersprache« des NDR Elbphilharmonie Orchesters. Anlässlich des 200. Geburtstags des österreichischen Sinfonikers aber bilden sie einen besonderen Schwerpunkt in der Saison 2024/25. Chefdirigent Alan Gilbert übernimmt nach seinen jüngst gefeierten Interpretationen der Siebten und Vierten in Hamburg nun die Leitung der längsten und klangstärksten Bruckner-Sinfonie Nr. 8.

Sie sei »die Schöpfung eines Giganten«, meinte der ansonsten mit Kritik nicht gerade zimperliche Rezensent Hugo Wolf nach der überaus erfolgreichen Uraufführung 1892 in Wien, »und überragt an
Aufführungen | Lesung

Dirk von Lowtzow liest »Der Bau« von Franz Kafka

Lesung und Konzert

Zum Ende des Kafkajahres liest Dirk von Lowtzow die Geschichte »Der Bau«, seinen Lieblingstext des großen Prager Schriftstellers. Gilles Deleuze und Félix Guattari vergleichen in ihrem Buch »Kafka. Für eine kleine Literatur« Schriftsteller*innen in ihrem Akt des Schreibens mit dem des Tierwerdens und Höhlenbauens. Dirk von Lowtzow, der selber seit langer Zeit im Dachsbau wohnt, wird die Lesung mit passenden Songs untermalen.

Dirk von Lowtzow, geboren 1971 in Offenburg/Baden, gründete 1993 in Hamburg die Rockband Tocotronic gemeinsam mit Arne Zank und Jan Müller. Seit 1995 erschienen 13 Tocotronic-Alben, zuletzt 2022 das Album »Nie wieder Krieg«. Von 1999 bis 2014 zudem fünf Alben mit dem experimentellen Duo Phantom Ghost, gemeinsam mit Thies Mynther. Seit 1999 ist Dirk von Lowtzow auch
Konzerte | Konzert

Phantom Orchard

Phantom Orchard
Ikue Mori, live electronics, visuals
Zeena Parkins, harp, live electronics

»Hit Parade of Tears«

Ikue Mori und Zeena Parkins sind seit den 1980er Jahren fest in der musikalischen Downtown-Szene von New York verankert. Während Ikue Mori mit ihrem Laptop und Drum Machines faszinierende elektronische Landschaften erstellt, improvisiert Zeena Perkins dazu auf ihrer selbst entworfenen elektronischen Harfe mit schier unerschöpflichem Einfallsreichtum. 2004 veröffentlichten sie unter dem Namen Phantom Orchard ihr Debüt-Album.

»Hit Parade of Tears« ist das neuste Album des kongenialen Duos, das der japanischen Autorin Izumi Suzuki gewidmet ist. Deren Kurzgeschichten verwandeln sie in bewegende Klangminiaturen. Auch wenn man die Science-Fiction-Vorlagen nicht
Ausstellungen | Ausstellung

Planet Africa. Eine archäologische Zeitreise

Afrika verfügt über die längste Geschichte des Menschen und seiner Vorfahren auf unserem Planeten. Hier begann die Menschheitsgeschichte, von hier wurden neue Kulturtechniken und Ernährungsstrategien in die ganze Welt getragen. Der Kontinent fasziniert durch seine Vielfalt. Die Menschen haben sich fortwährenden (Umwelt-) Veränderungen angepasst und neue Überlebensstrategien entwickelt. Nie waren diese Erfahrungen so wichtig wie heute. Archäologische Funde, Bilder und Schriftzeugnisse bieten Einblicke in Kunst, Handwerk, Technik und Umwelt vergangener Zeiten und belegen den Austausch über große Entfernungen. Siedlungsgrabungen enthüllen urbane Strukturen, während gleichzeitig vielfältige mobile Lebensformen existierten.

„Planet Afrika. Eine archäologische Zeitreise“ ist ein einmaliges, k
Ausstellungen | Ausstellung

Semiha Berksoy - Singing in Full Colour

Der Hamburger Bahnhof zeigt die erste umfassende Retrospektive der türkischen Malerin und Opernsängerin Semiha Berksoy in Deutschland. Berksoy studierte in den 1930er-Jahren an der Hochschule für Musik Berlin und begeisterte das Berliner Publikum. Die Ausstellung umfasst über sechs Jahrzehnte künstlerischen Schaffens mit Fokus auf Malerei und zeichnet Berksoys kontinuierliche Verbindung zu Berlin nach. Sie stellt zentrale Themen in Berksoys Werk vor: die Verbundenheit mit ihrer Mutter, der Malerin Fatma Saime, und zu türkischen Künstler*innen wie dem Dichter Nazim Hikmet, ikonische Opernrollen sowie ihre Karriere bestimmende Orte und Ereignisse. Mit mehr als 80 Gemälden und Arbeiten auf Papier sowie zahlreichen Archivdokumenten, Filmausschnitten und Tonaufnahmen zeigt die Ausstellung Berks
Aufführungen | Ballett

The Winter’s Tale

Christopher Wheeldon

Mit The Winter’s Tale nach William Shakespeares Tragikomödie Das Wintermärchen hat der britische Starchoreograph Christopher Wheeldon ein modernes Handlungsballett über zweite Chancen kreiert, das spannungsreich von fundamentalsten menschlichen Emotionen um Eifersucht, Rache, Liebe und Erlösung erzählt:

»Eine Geschichte über Vergebung und Verwandlung, die letztlich unter Beweis stellt, wozu wir alle in der Lage sind: zu Grausamkeit und zu Erbarmen, zu Schattierungen aus Licht und Dunkelheit«, so Wheeldon.

Musikalische Leitung: Christoph Koncz
Musik: Joby Talbot
Choreographie: Christopher Wheeldon
Szenario: Christopher Wheeldon
Bühne & Kostüme: Bob Crowley
Licht: Natasha Katz
Projection Design: Daniel Brodie
Silk Effects Design: Basil Twist
Einstudierung: Jason Fowler, Gregor
Aufführungen | Familientheater

Tischlein deck dich! / Stoliczku nakryj się!

Märchen nach den Gebrüdern Grimm / ab 4 Jahren

Premiere: 20.11.2024

von Jan Kirsten / in deutscher und polnischer Sprache

Der arme Schneider hat eine etwas eigenwillige Ziege. Als die behauptet, die Kinder des Schneiders hätten sie hungern lassen, verstößt er die drei. Franz, Gustav und Wiebke ziehen in die Welt und lernen einen Beruf. Am Ende ihrer Ausbildung bekommt jeder ein Abschiedsgeschenk: ein Tischlein-deck-dich, einen Goldeselstreck-dich und einen Knüppel-aus-dem-Sack. Was sie nicht wissen: Sie haben zwar unterschiedliche Berufe, aber alle bei dem selben Meister gelernt: bei dem Zauberer Aldous von Rübenschmalz. Denn dem wurde von seiner Konkurrentin, der Hexe Walpurga Drachenzahn, eine Falle gestellt und erst dadurch konnte die verlogene Ziege die Schneiderfamilie auseinander bringen … Also versucht Aldous nun, den Sch
Konzerte | Kinderkonzert

Funkelkonzert M »Takadaaaap!«

3–5 Jahre

Maat Saxophone Quartet
Daniel Ferreira, Sopransaxofon
Catarina Gomes, Altsaxofon
Pedro Silva, Tenorsaxofon
Mafalda, Oliveira Baritonsaxofon
Jasmin Steffl, Tanz
Dimana Lateva, Bühne, Kostüm
Cornelia Voglmayr, Regie

Intensive Klangfarben, melodische Bilder und traumhaft tönende Begegnungen mit vier Saxofonen

Die Welt der Saxofone

Triolino, die Hauptfigur dieses lustigen Musiktheaters, entdeckt vier unbekannte, glänzende Instrumente. Sie sehen alle ähnlich und doch ganz verschieden aus. Sie können laut und leise, hoch und tief spielen. Es sind vier verschiedene Saxofone! Und wenn die Musiker:innen, denen sie gehören, im Quartett darauf spielen, dann werden Triolino und das Publikum in eine wunderbare Welt aus Melodien, Bewegungen und
Aufführungen | Kindertheater

Gangsta-Oma

Familienstück nach dem Roman von David Walliams in einer Fassung von Neal Foster / Ab 6

Der furchtbarste Tag der Woche ist mit Abstand der Freitag! Weil Bens tanzbegeisterte Eltern jede Woche ihre Tanzshow im Fernsehen sehen wollen, um dabei Flavio Flavioli anzuschmachten, bringen sie Ben zu seiner Oma. Und die ist wirklich sehr speziell und total langweilig: immer nur Scrabble am Abend, Kohlsuppe zum Essen und einen seit über zwanzig Jahren kaputten Fernseher. Scrabble, Kohlkuchen, Scrabble, Kohlröschen, Scrabble … unerträglich. Bis Ben an einem dieser vielen Freitage Omas großem Geheimnis auf die Spur kommt: Sie ist eine der berühmtesten Juwelendieb*innen überhaupt! Seine Oma? Auf frischer Tat ertappt, muss sie Ben in all ihre großen Abenteuer einweihen. Und natürlich lässt Ben nicht locker, bis sie gemeinsam Omas größten noch unangetasteten Plan angehen: Die Kronjuwelen de
Familie+Kinder | Kindertheater

Trecker kommt mit!

nach dem gleichnamigen Bilderbuch von Finn-Ole Heinrich und Dita Zipfel / ab 5

Am Wochenende kommt der Umzugswagen und dann geht‘s vom Dorf in die große Stadt. Mit Verkehr und Lärm und Menschengewusel und schuhkartonkleinen Wohnungen mit Mini-Balkon. Ohne Hof und Mist und Vieh und alles. Da muss wenigstens Trecker mit, denn Trecker ist ein Kumpel, treu und rostig, unaufhaltsam, sanft und schön und stark… Trecker passt nicht in die Stadt? Und ob! Eine vehemente, virtuose Auseinandersetzung über Passendes und Nicht-Passendes, über Stadt und Land, mutige Entscheidungen und weltverändernde Ideen.

Regie: Andrea Kramer
Bühnenbild: Stefanie Stuhldreier
Kostüme: Sabine Kreiter
Musik: Paul Götzer

Die Inszenierung ist eine Übernahme vom Consol Theater Gelsenkirchen
Konzerte | Kinderkonzert

Funkelkonzert M »Takadaaaap!«

3–5 Jahre

Maat Saxophone Quartet
Daniel Ferreira, Sopransaxofon
Catarina Gomes, Altsaxofon
Pedro Silva, Tenorsaxofon
Mafalda, Oliveira Baritonsaxofon
Jasmin Steffl, Tanz
Dimana Lateva, Bühne, Kostüm
Cornelia Voglmayr, Regie

Intensive Klangfarben, melodische Bilder und traumhaft tönende Begegnungen mit vier Saxofonen

Die Welt der Saxofone

Triolino, die Hauptfigur dieses lustigen Musiktheaters, entdeckt vier unbekannte, glänzende Instrumente. Sie sehen alle ähnlich und doch ganz verschieden aus. Sie können laut und leise, hoch und tief spielen. Es sind vier verschiedene Saxofone! Und wenn die Musiker:innen, denen sie gehören, im Quartett darauf spielen, dann werden Triolino und das Publikum in eine wunderbare Welt aus Melodien, Bewegungen und
Aufführungen | Familientheater

Tischlein deck dich! / Stoliczku nakryj się!

Märchen nach den Gebrüdern Grimm / ab 4 Jahren

Premiere: 20.11.2024

von Jan Kirsten / in deutscher und polnischer Sprache

Der arme Schneider hat eine etwas eigenwillige Ziege. Als die behauptet, die Kinder des Schneiders hätten sie hungern lassen, verstößt er die drei. Franz, Gustav und Wiebke ziehen in die Welt und lernen einen Beruf. Am Ende ihrer Ausbildung bekommt jeder ein Abschiedsgeschenk: ein Tischlein-deck-dich, einen Goldeselstreck-dich und einen Knüppel-aus-dem-Sack. Was sie nicht wissen: Sie haben zwar unterschiedliche Berufe, aber alle bei dem selben Meister gelernt: bei dem Zauberer Aldous von Rübenschmalz. Denn dem wurde von seiner Konkurrentin, der Hexe Walpurga Drachenzahn, eine Falle gestellt und erst dadurch konnte die verlogene Ziege die Schneiderfamilie auseinander bringen … Also versucht Aldous nun, den Sch
Aufführungen | Führung

Führung durch das Opernhaus

Ab 10 Jahren

Wir entführen Sie dorthin, wo sonst nur Künstler:innen und Mitarbeiter:innen Zutritt haben: hinter die Kulissen. Hören Sie spannende Geschichten aus erster Hand und erfahren Sie interessante Fakten über Ihr Staatstheater mit seinen über 900 Mitarbeiter:innen. Was macht eine Inspizientin? Wo arbeitet der Rüstmeister? Und warum muss man auf der Bühne seine Jacke ausziehen? Pro Monat finden an zwei Terminen öffentliche Führungen durch das Opernhaus statt.

Führungen für Familien bieten die Möglichkeit, die Staatsoper mit ihren verschiedenen Abteilungen interaktiv und spielerisch zu erkunden. Das Programm entsteht im Austausch mit den kleinen Besucher:innen und geht gezielt auf ihre Bedürfnisse und Fragen ein.

Alle Führungen dauern ca. 90 Minuten, die Teilnehmerzahl ist auf 25 Personen pr
Aufführungen | Führung

Führung: Designerinnen in Hellerau. Eine Spurensuche.

mit Sibylle Becker-Kilian (Architektin, KilianArchitekten)

Mit der Gründung der Deutschen Werkstätten Hellerau und der ersten deutschen Gartenstadt rückte Dresden für einige Zeit ins Zentrum der internationalen Kunstgewerbe- und Lebensreformbewegung. Bekannt ist, dass der Unternehmer Karl Schmidt zahlreiche Gestalter mit Entwürfen beauftragte, weil er erkannt hatte, dass ein gut gestaltetes Industriegut ein bedeutender Wirtschaftsfaktor sein kann.

Nahezu unbekannt ist, dass es unter seinen Auftragnehmern ca. 50 Frauen gab, die als Grafikerinnen, Möbeldesignerinnen, Innenarchitektinnen, Musterzeichnerinnen oder Textilgestalterinnen zwischen 1898 und 1938 mit den Deutschen Werkstätten in Verbindung standen. Trotz reger Entwurfs- und Lehrtätigkeit, zahlreicher Ausstellungen und erfolgreichen Wettbewerbsteilnahmen sind uns i
Aufführungen | Kurs

Workshop Schauspiel

Theaterworkshop für Erwachsene

Zu den Produktionen FREMD von Michel Friedmann und WAS FEHLT UNS ZUM GLÜCK? von Max Frisch können Erwachsene und Jugendliche praktisch, schauspielerisch und szenisch in die Produktion eintauchen.

Vorkenntnisse sind nicht nötig.

Der Workshop kann in Verbindung mit einer Eintrittskarte für die Vorstellung kostenlos über entdecken-theater@bonn.de gebucht werden.
Konzerte | Gespräch

systemrelevant: Anna Mabo / Fahim Amir / Laura Wiesböck

Hoffnung und Utopie

Anna Mabo, Gespräch
Fahim Amir, Gespräch
Laura Wiesböck, Gespräch

Die Musikerin und Regisseurin Anna Mabo und der Philosoph Fahim Amir sprechen mit Soziologin Laura Wiesböck über Hoffnung und Utopie

Die neue Gesprächsreihe

Welche Rolle spielen Kunst und Kultur in unserer Gesellschaft? Ist Kultur »systemrelevant«? Welchen Wert hat Kunst im Heute und für morgen? Welche der gesellschaftlichen Themen diskutiert die Kunstszene derzeit? Welche sollte sie behandeln? Einen Versuch, all diese Fragen zu beantworten, wagen wir mit unserer neuen Gesprächsreihe »systemrelevant«: Die Soziologin Laura Wiesböck spricht mehrmals in der Saison mit Künstler:innen und Expert:innen über Themen, die uns auf der Seele brennen.
Den Anfang macht das Thema »Hoffnung und Utopie«. Beide können Gemeinschaf
Konzerte | Konzert

sound:chat Francesco Tristano

»Bach&Beyond«

Francesco Tristano, Klavier, Electronics

Michael Stark, Host

Francesco Tristano kombiniert an Klavier und Synthesizer Musik von Bach, Berio, Gershwin und Strawinski mit eigenen Kompositionen.

Empfohlen ab 12 Jahren

19.30 Uhr:

sound:chat Meet & Greet

Nach dem Konzert könnt Ihr die Künstler:innen im Buffet auf ein Getränk treffen. Sie sind ausgestattet mit den neuesten Platten, plaudern aus dem Nähkästchen und geben persönliche Einblicke in ihr Schaffen. Moderiert wird das Meet and Greet von Michael Stark.
Aufführungen | Tanz

Gosia Wdowik: She was a friend of someone else

Was geschieht, wenn der gleiche Kampf immer und immer wieder gekämpft werden muss? In „She was a friend of someone else” dokumentiert Gosia Wdowik den Kampf um das Recht auf Abtreibung in Polen, das im Oktober 2020 nahezu vollständig abgeschafft wurde. Ausgehend von einer Geschichte des deutschen Magazins Stern von 1971, in der 300 Frauen von ihrer Abtreibung berichteten, wird die Geschichte von Aktivistinnen erzählt, die diese Aktion im polnischen Kontext wiederholen möchten. Auf ihrem Weg stoßen sie auf Widerstand und erleiden zahlreiche Rückschläge. Der Abend fragt nach der Verbindung von Aktivismus und Burnout und erzählt in einem Chor aus Frauenstimmen, in InterviewVideos und Telegram-Chats eine Geschichte von Höhen und Tiefen im Kampf um das Recht auf weibliche Selbstbestimmung.

G
Konzerte | Klassik

Abschlusskonzert zur Piano Masterclass mit Andreas Haefliger

anschliessend Vortrag von Rico Gulda

18:30 Uhr
Abschlusskonzert zur Piano Masterclass mit Andreas Haefliger
Teilnehmende aus der Masterclass

20:30 Uhr
Vortrag «Einstieg ins Business»
Rico Gulda, Pianist, Kulturmanager und Produzent
Aufführungen | Musical

West Side Story

Musical von Leonard Bernstein, Arthur Laurents und Stephen Sondheim

Nach einer Idee von Jerome Robbins
Buch von Arthur Laurents
Musik von Leonard Bernstein
Gesangstexte von Stephen Sondheim
Deutsche Übersetzung der Dialoge von Marcel Prawy

Es ist eines der berühmtesten Musiktheaterwerke aller Zeiten, erzählt es doch eine Geschichte, die seit Shakespeares Romeo und Julia berührt: Zwei Menschen lieben sich, dürfen jedoch nicht miteinander glücklich werden.

Tony ist ein Jet, Mitglied einer Bande weißer amerikanischer Jugendlicher, die von seinem besten Freund Riff angeführt wird. Marias Bruder Bernardo ist Anführer der Sharks, einer Bande puerto-ricanischer Einwander:innen. Die Jets fordern die Sharks zu einem „Rumble“ – einem Kampf – heraus, um einen Gebietsstreit ein für alle Mal beizulegen. Maria und Tony lernen einander kennen und verlieben sich
Aufführungen | Ballett

Der Nussknacker

Aaron S. Watkin und Jason Beechey

Ballett in zwei Akten / Musik von Pjotr I. Tschaikowsky

Pjotr I. Tschaikowskys »Nussknacker« – uraufgeführt 1892 in St. Petersburg – gehört in der Semperoper zu Weihnachten wie der Dresdner Stollen oder der berühmte Striezelmarkt. Aaron S. Watkin und Jason Beechey greifen in ihrer Interpretation auf die Geschichte von E. T. A. Hoffmann zurück und gestalten ein dem klassischen Ballett verpflichtetes Märchen im Umfeld einer Dresdner Weihnacht: Zu Heiligabend bekommt Marie einen Nussknacker geschenkt, den sie sofort in ihr Herz schließt. Bald droht jedoch Gefahr von einer kriegerischen Mäuseschar. Da ist es, als würde der Nussknacker zum Leben erwachen: Er stellt sich dem Feindesheer entgegen. Mit ihrem neuen Schützling begibt sich das Mädchen auf eine Reise durch ein Land zuckersüßer Träu
Literatur | Lesung

Clemens Setz: Das All im eignen Fell. Eine kurze Geschichte der Twitterpoesie

Lesung & Gespräch

„Hatte jemals irgendein einzelner Mensch eine größere zerstörerische Wirkung auf die deutschsprachige Lyrik als Elon Musk? Ich glaube nicht“, sagt Clemens J. Setz – und reagiert auf seine Weise. „Das All im eignen Fell“ (Suhrkamp Verlag, 2024) ist ein Erinnerungsbuch im doppelten Sinn: Es versammelt im ersten Teil eine Auswahl eigener Twittergedichte – und erzählt im zweiten die kurze, aber umso blütenreichere Geschichte einer Gattung, die Schritt für Schritt aus unserer Wirklichkeit entfernt wird. Moderation: Günther Eisenhuber.

Mehrfach kündigte Clemens J. Setz an, nie wieder Gedichte in Buchform zu veröffentlichen – um es nun doch zu tun. Es handelt sich um Poesie der besonderen Art, denn sie ist ursprünglich in einem Medium entstanden, das es nicht mehr gibt: De
Konzerte | Konzert

Beethoven: Symphonie N° 9

Orchestre des Champs-Élysées
Collegium Vocale, Gent
Philippe Herreweghe, Leitung
Eleanor Lyons, Sopran
Sophie Harmsen, Mezzosopran
Ilker Arcayürek, Tenor
Jarrett Ott, Bass

Hanns Eisler: Gegen den Krieg
Ludwig van Beethoven: Symphonie N° 9

Mehr als eine Ode an die Freude, eine Hymne für den Frieden
präsentiert Philippe Herreweghe an der Spitze seines Orchestre des Champs-Élysées und des Collegium Vocale Gent. Mit Hanns Eislers pazifistischem Oratorium Gegen den Krieg, das er am Vorabend seiner Mobilisierung für den Ersten Weltkrieg vollendete, und Ludwig van Beethovens Symphonie N° 9, deren Uraufführung sich 2024 zum 200. Mal jährt, behauptet die Musik erneut ihre einende Kraft.

Konzert unter der Schirmherrschaft des Staatspräsidenten der Französisch
Aufführungen | Musical

Chicago

Ein Musical-Vaudeville

Premiere: 6.12.2024

Buch von Fred Ebb & Bob Fosse, Musik von John Kander, Liedtexte von Fred Ebb
Nach dem Theaterstück Chicago von Maurine Dallas Watkins
Deutsch von Erika Gesell und Helmut Baumann

„Mich lässt keiner sitzen!“

Chicago: tiefe Straßenschluchten zwischen den Wolkenkratzern, Gangster mit Maschinenpistolen im Geigenkasten, elektrisierende Jazz-Rhythmen, die aus verrauchten Kneipen wehen … In dieser so gefährlichen wie verführerischen Stadt träumt Roxie Hart davon, berühmt zu werden. Und kennen wir nicht alle den Traum von der großen Karriere? Nachdem sie ihren untreuen Liebhaber erschießt, führt ihr Weg allerdings nicht ins Rampenlicht, sondern ins Gefängnis. Doch Roxie wittert ihre Chance … Die Neuproduktion von Chicago bietet alles, was ein großes amerikanisches Mus
Konzerte | Konzert

Orchestra dell'Accademia Nazionale di Santa Cecilia - Roma / Batiashvili / Harding

Orchestra dell'Accademia Nazionale di Santa Cecilia - Roma
Lisa Batiashvili, Violine
Daniel Harding, Dirigent

Claude Debussy: Prélude à l'après-midi d'un faune (1892–1894)
Sergej Prokofjew: Konzert für Violine und Orchester Nr. 2 g-moll op. 63 (1935)
Johannes Brahms: Symphonie Nr. 2 D-Dur op. 73 (1877)
Aufführungen | Schauspiel

So äs in'n Hiëmel

Kay Pollak / Niederdeutsche Bühne

Premiere: 6.12.2024

Deutsche Übersetzung von Jana Hallberg
Fassung in münsterländischem Platt von Hannes Demming

Der weltberühmte Dirigent Daniel Dareus kehrt nach einem schweren Kollaps in sein Heimatdorf zurück. Eigentlich wollte er sich von der Welt zurückziehen, doch als er das Amt des Kantors antritt, findet er über seine Leidenschaft für die Musik auch zu den Menschen zurück. Bei seiner Arbeit mit dem bunt zusammengesetzten Chor der kleinen Gemeinde entfaltet sich vor ihm allmählich ein ganzer Mikrokosmos menschlicher Sorgen und Nöte, und er ist überglücklich, als er erkennt, dass er mit Hilfe der Musik einen Weg in die Herzen der anderen findet. Das ist die Erfüllung seines Traums, mit dem er vor Jahrzehnten aus dieser Gegend aufgebrochen war.

Alle Vorstellungen werden mit
Konzerte | Konzert

abgeFRACKt: Rosenkavalier

Eine der bekanntesten Sinfonien von Mozart & Melodien aus der Oper „Der Rosenkavalier“ von Strauss

Kerem Hasan, Dirigent
Dresdner Philharmonie

Wolfgang Amadeus Mozart: Sinfonie A-Dur KV 201
Richard Strauss: "Der Rosenkavalier" Suite

Mal etwas ganz anderes machen als alles bisher Dagewesene, davon träumen viele, auch in der Musik. Mozart hat es geschafft! Mit der Sinfonie, die wir in diesem Konzert spielen, hat er sich von den Vorbildern befreit und einige für damals völlig neue Ideen eingeführt, zum Beispiel die sanfte Melodie der Streicher im langsamen Satz, die gleichzeitig so rhythmisch wie ein Pendel spielen. Neu war auch, was Richard Strauss in die ersten Takte seiner Oper „Der Rosenkavalier“ einarbeitete, nämlich einen Höhepunkt, der schon die erotischen Verwicklungen der Handlung vorwegnimmt. Wie immer bei abgeFRACKt mit Infos zur Musik, die während des Konzerts auf die W
Konzerte | Konzert

Streichquartett der Staatskapelle Berlin & Mojca Erdmann

Streichquartett der Staatskapelle Berlin
Mojca Erdmann, Sopran

Franz Schubert: Streichquartett g-moll D 173
David Philip Hefti: Fünf Szenen für Gustav (Streichquartett Nr. 6)
Gustav Mahler: Fünf Lieder nach Gedichten von Friedrich Rückert
Bearbeitung für Sopran und Streichquartett von David Philip Hefti
Felix Mendelssohn Bartholdy: Streichquartett f-moll op. 80

„Die größte Leere und Wüste im Kopf und im Herzen“ fühlte Felix Mendelssohn 1847 nach dem plötzlichen Tod seiner Schwester Fanny, den er in seinem f-moll-Streichquartett künstlerisch verarbeitete – es sollte sein letztes Quartett bleiben, bevor auch er wenige Monate später starb. Diesem instrumentalen Requiem stellt das Streichquartett der Staatskapelle Berlin gemeinsam mit Mojca Erdmann die um Themen von Liebe und Absc
Aufführungen | Festival

Alien Disko #6

Am 6. und 7. Dezember 2024 findet die ALIEN DISKO #6 statt!
Das Alien Disko Festival initiiert und kuratiert von Markus und Micha Acher, findet wieder statt und präsentiert in diesem Jahr erneut im Münchner Volkstheater spannende Musiker*innen, die größtenteils sonst nicht in München zu sehen wären.
Aufführungen | Schauspiel

Amphitryon

Komödie nach Molière

Kannst du dich in mein eigen Ich verwandeln?
Und wär imstande ich, nicht mehr ich zu sein?

Jupiter, der höchste Gott und oberste »Womanizer« hat die schöne Alkmene zum Ziel seiner Verführungskünste erklärt und nimmt zu diesem Zweck die Gestalt ihres Ehemannes Amphitryon an. Gleichzeitig ärgert der Götterbote Merkur Amphitryons Diener, Sosias, indem er sich in diesen verwandelt und ihm seine Existenz streitig macht. Doch auch andere kommen auf diesselbe Idee. Also, wer ist denn nun eigentlich Sosias, der echte, der richtige Sosias: Scheinbar kann niemand das mit Fug und Recht von sich behaupten. Auch seine vorgebliche Ehefrau Cléanthis verliert sich, genau wie Alkmene, im Wechselspiel unterschiedlicher Aussagen.

Diese und andere verwirrende Begegnungen erzeugen ein Identiätslabyrinth
Aufführungen | Tanz

Mozart_Requiem - Selig sind die Toten

Tanz-Uraufführung von Antonio Ruz mit Kompositionen von W.A. Mozart und Heinrich Schütz

Das Requiem ist Mozarts geheimnisvollstes Werk, von einem ominösen grauen Boten in Auftrag gegeben – der sich allerdings später als Diener des Grafen Franz von Walsegg herausstellt, der ein seltsames Hobby pflegte und bei bekannten Komponisten Werke in Auftrag gab, um jene später als Eigene aufzuführen. Mozart spürt bei der Komposition, dass er seine eigene Totenmesse komponiert und stirbt über der Arbeit am unvollendeten Werk – noch auf dem Totenbett gibt er Anweisungen, wie das Werk zu vollenden sei.

Mozarts Requiem beschwört mit großer Ausdruckskraft die emotionalen Augenblicke und Abgründe des menschlichen Seins im Angesicht des Todes herauf – es beschreibt einen Schauplatz von Grenzzuständen, Warteraum und Durchgangsort zu einer anderen Welt. Dieser Ort mag kein Sehnsuchtsort sein
Aufführungen | Oper

Tosca

Giacomo Puccini

Musikdrama in drei Akten
Libretto von Giuseppe Giacosa & Luigi Illica

Rom 1800. Die Französische Revolution schlägt Wellen nach Italien, die Kirche hält mit Kraft dagegen. Der Maler Cavaradossi bekommt einen Auftrag für ein Altarbild, welches Maria Magdalena darstellen soll. Als seine Geliebte Floria Tosca jedoch bemerkt, dass die Figur auf dem Auftragsbild einer in der Kirche betenden Frau deutlich ähnelt, entfacht in Tosca die Eifersucht. Hinzu kommt, dass der Revolutionär Angelotti aus dem Staatsgefängnis geflohen ist und nun Zuflucht bei seinem alten Freund Cavaradossi sucht.

Der Polizeichef Baron Scarpia nimmt die Verfolgung Angelottis auf. Er nutzt Toscas Eifersucht aus und versucht, ihr mehr Informationen zu entlocken – nicht zuletzt, weil er sie begehrt. Anstelle des Angelot
Aufführungen | Familientheater

Emil und die Detektive

Erich Kästner / Ab 6

Emil reist ganz allein nach Berlin und verliert dabei sein Geld an einen Dieb. Mit Hilfe neu gewonnener Freunde jagt der Junge den Ganoven durch die ganze Stadt.

Es geht um Mut, Freundschaft und Zusammenhalt in der Gemeinschaft: Kästners klassische Geschichte von Emil und den Detektiven lässt Kinder auf spannende Weise erleben, wie wichtig es ist, füreinander da zu sein, und inspiriert sie, die Welt um sich herum mit Neugier und Entschlossenheit zu betrachten.

Als Weihnachtsstück für die ganze Familie entfaltet das Werk bei uns seine ganze Magie, indem es Generationen verbindet, zeitlose Werte vermittelt und daran erinnert, dass jeder von uns eine bedeutende Kraft für das Gute sein kann.

Regie: DANIELLE FEND-STRAHM
Bühne und Kostüm: MATTHIAS STRAHM
Musik: MORITZ WIDRIG
Dramatu
Konzerte | Neue Musik

Dark Days

Die Dark Days sind ein Podium für die Studiengänge Interpretation in Contemporary Music (ICM) sowie Komposition. Beim Showcase ICM präsentiert das Ensemble des Studios für zeitgenössische Musik, Ensemble HELIX, einen Querschnitt der Musik unserer Zeit, mit multi-medialen Performances, experimentelle Aufführungsformen sowie Klassiker der Moderne. Beim Showcase Komposition erklingen ausschliesslich Uraufführungen aus den Kompositionsklassen der Hochschule, gespielt von Studierenden aller Studiengänge.

Freitag, 06.12.2024, 19:30 Uhr
Showcase Interpretation in Contemporary Music

Eric Wubbels (*1980)
This is This is This is (2009/2010) für Saxofon und Klavier
Paula Soriano, Saxofon; Mónica López, Klavier

Jessie Marino (*1984)
Piece for the Middle Seat of an Airplane (2017) for thre
Aufführungen | Tanz

Ophelia’s Got Talent

Tanzperformance von Florentina Holzinger

Volksbühne am Rosa-Luxemburg-Platz / Spirit Berlin

Wenn Frauen mit Wasser assoziiert werden, verheißt das selten Gutes. Entweder ziehen sie als Nymphen und Nixen die Männer in den Abgrund, oder sie teilen das Schicksal der armen Ophelia und enden als Wasserleiche. Nichts davon bei Florentina Holzinger. In einem klatschnassen Bühnenspektakel reinigen sich die Performerinnen von abgeschmackten Weiblichkeitsmythen. Ophelia kann so viel mehr als Opfer sein! Eine Talentshow entwickelt sich zum Parcours der Mutproben, und nackt sein ist dabei noch die geringste Herausforderung. Florentina Holzinger motiviert ihr Ensemble zu Höchstleistungen unter und über der Wasseroberfläche. Wie immer geizt sie nicht mit Effekten, der Nervenkitzel ist ihr Prinzip und Markenzeichen. "Ophelia’s Got Talent" ve
Aufführungen | Szenische Lesung

Endsieg

von Elfriede Jelinek

Als Donald Trump im November 2016 zum Präsidenten der Vereinigten Staaten gewählt wurde, schrieb Elfriede Jelinek das Stück zur Stunde: »Am Königsweg«, von Falk Richter knapp ein Jahr später in einer vielfach ausgezeichneten Inszenierung am SchauSpielHaus Hamburg uraufgeführt.

Im November 2024, noch keine zwei Wochen nach dem schockierend deutlichen erneuten Wahlsieg Trumps in den USA findet sich ein Nachspiel zu diesem Stück auf Jelineks Homepage: »Endsieg«. Scharfsinnig und mutig, mit der Macht der Intelligenz, demontiert Jelinek auch hier die populistische Rhetorik des „neuen alten Königs“. Aber noch stärker als in ihrem früheren Stück kreist ihre Aufmerksamkeit um das „Volk“, seine Anhänger*innen, die einen gewaltbereiten, menschen- und demokratieverachtenden Anführer, der keinerlei
Aufführungen | Schauspiel

Fabian oder Der Gang vor die Hunde

von Erich Kästner / In einer Fassung von Dušan David Pařízek

Premiere: 6.12.2024

Berlin. Weimarer Republik. Ende der 1920er Jahre. Erich Kästner schreibt einen Großstadtroman mit autobiografischen Zügen. Er warnt vor dem Abgrund, dem sich Deutschland und damit Europa nähert. „Heute sind bereits neue, genauer, sehr alte Mächte fanatisch dabei, wieder standardisierte Meinungen zu verbreiten. Noch wissen viele nicht, viele nicht mehr, dass man sich Urteile selber bilden kann und sollte.“ Vordergründig geschieht nichts in diesem Roman doch hintergründig ist das Drama maximal. Es ist das Drama eines gewöhnlichen Lebens zu einer Zeit der sich ankündigenden Katastrophe.

„Außer einer, mit zweihundertsiebzig Mark im Monat dotierten Anstellung geht nichts verloren. Keine Brieftasche, kein Perlenkollier, kein Gedächtnis, oder was sonst im Anfang von Gesc
Konzerte | Konzert

Gewandhausorchester / Franz Welser-Möst

Gewandhausorchester
Franz Welser-Möst, Dirigent

Gustav Mahler: 7. Sinfonie

DUNKEL

Sonst so mitteilsam, lässt uns Mahler über konkrete Weltbezüge seiner 7. Sinfonie im Dunkeln. Zwei der fünf Sätze führen die Nacht im Titel, ein dritter ist »Schattenhaft« überschrieben. Ihm schwebten bei den Nachtmusiken Eichendorffsche Visionen vor, behauptet Alma. An Rembrandt habe Mahler gedacht, will sein niederländischer Freund Alphons Diepenbrock wissen, der mit Mengelberg und Mahler Museen durchstreifte. Und fügt hinzu: Er sagt übrigens jedes Mal etwas anderes.

FERN

Das Ohr hat sich nur in der Nacht dunkler Wälder und Höhlen so reich entwickeln können: im Hellen ist das Ohr weniger nötig. Daher der Charakter der Musik als einer Kunst der Nacht, verdichtet Nietzsche 1881 eine spätroman
Aufführungen | Schauspiel

Der erste letzte Tag

Kein Thriller von Sebastian Fitzek | für die Bühne bearbeitet von Lajos Wenzel

Premiere: 6.12.2024

Der Bestsellerautor Sebastian Fitzek hat diesmal ausdrücklich keinen Thriller geschrieben, dafür aber die Vorlage für eine rasante und lebenskluge Komödie: Zwei Fremde, ein Tag – und nichts ist, wie es scheint. Ein Schneesturm, ein gestrichener Flug und ein unerwarteter Roadtrip bringen Livius, einen rationalen Lehrer, und Lea, eine unberechenbare junge Frau, an ihre Grenzen. Was als Notlösung beginnt, entwickelt sich zu einem Abenteuer, das beide nie vergessen werden.

Nach dem gleichnamigen Bestseller von Sebastian Fitzek, erschienen in der Verlagsgruppe Droemer Knaur, München.
Aufführungsrechte bei Vertriebsstelle und Verlag Deutscher Bühnenschriftsteller und Bühnenkomponisten GmbH, 22844 Norderstedt
Aufführungen | Oper

Der fliegende Holländer

Romantische Oper in drei Aufzügen von Richard Wagner (1813-1883)

Libretto vom Komponisten

Im neuen Zürcher Ring des Nibelungen sang sie eine umjubelte Brünnhilde, nun kommt sie als Senta nach Zürich zurück: die finnische Sopranistin Camilla Nylund. Und auch ihr Bühnenpartner Tomasz Koniezcny, der die Titelpartie in dieser Wiederaufnahme singt, feierte im Zürcher Ring grosse Erfolge – er sang hier den Wotan. Generalmusikdirektor Gianandrea Noseda wiederum hat mit seinem Ring-Dirigat hier in Zürich unter Beweis gestellt, dass er ein fantastischer Wagner-Dirigent ist; nun übernimmt er die musikalische Leitung dieser Wiederaufnahme.
Im unglücklichen Titelhelden, dem «fliegenden» Holländer, der trotz schwerster Stürme nicht aufgeben will, ein gefährliches Kap zu umsegeln, erkannte Richard Wagner einen, der die Ordnung der Welt nicht einfach hinnimmt, son
Konzerte | Konzert

SWR Big Band / Paul Carrack

SWR Big Band
Paul Carrack, Gesang & Hammondorgel
Ida Sand, Gesang

So beginnt die Weihnachtszeit wirklich – seit Jahren begeistern Paul
Carrack und die SWR Big Band mit Strings ihr Publikum und genießen Kultstatus als ein »must have« im Advent. Der besondere Weihnachtssound der Grammy-verwöhnten Band verschmilzt perfekt mit Carracks unwiderstehlicher Stimme und seiner Hammond-Orgel. Neuer Weihnachtsstern in diesem Programm ist die schwedische Soul- und Jazzsängerin Ida Sand als special guest. Sie bringt das skandinavische Flair in diesen Weihnachtsabend mit Songs aus ihrer Heimat oder Hits von Joni Mitchell

Veranstalter: Savoy Theater Düsseldorf Inh. Dr. Stefan Jürging
Konzerte | Konzert

Simone Young dirigiert Bruckner und Rihm

Berliner Philharmoniker
Simone Young, Dirigentin
Vida Miknevičiūtė, Sopran

Wolfgang Rihm: Das Gehege. Eine nächtliche Szene für Sopran und Orchester
Anton Bruckner: Symphonie Nr. 2 c-Moll (1. Fassung von 1872)

Wenn Simone Young Bruckner dirigiert, dann führt sie am liebsten die Urfassungen seiner Symphonien auf: »Vielleicht sind diese nicht so perfekt wie die späteren Fassungen. Aber sie haben dafür eine Modernität, die den späteren fehlt.« In diesem Konzert präsentiert sie die Originalversion der Zweiten Symphonie von 1872 und kombiniert sie mit Wolfgang Rihms Das Gehege. Das expressive, düstere und rätselhafte Einpersonenstück handelt von einer Frau, die am Vorabend der deutschen Wiedervereinigung einen Adler aus seiner Gefangenschaft befreit, ihn verführen will
Konzerte | Konzert

Nordwestdeutsche Philharmonie / Vitor Fernandes / Lucie Leguay

Abonnementkonzert

Nordwestdeutsche Philharmonie
Vitor Fernandes, Klarinette
Lucie Leguay, Leitung

Wolfgang Amadeus Mozart: Klarinettenkonzert A-Dur KV 622
Ernest Chausson: Sinfonie B-dur op. 20

Vitor Fernandes, der 2018 mit dem 2. Preis beim 73. Genfer Wettbewerb ausgezeichnet wurde, nachdem er 2017 den 1. Preis beim Internationalen Wettbewerb in Gent gewonnen hatte, gilt als einer der führenden Klarinettisten seiner Generation. In den letzten Jahren ist Vitor weltweit als Solist und mit verschiedenen Kammermusikgruppen aufgetreten, u.a. in Paris, London, Berlin, Genf, Zürich, Venedig, Mexiko-Stadt, Seoul, Hongkong, Taipeh, Singapur, Peking, Dubai, Ljubljana, Sofia usw. Als Solist trat er unter anderem mit den Brüsseler Philharmonikern, dem Sofia Philharmonic, dem Kammerorchester Basel, dem Orch
Konzerte | Konzert

NDR Elbphilharmonie Orchester

NDR Elbphilharmonie Orchester
Dirigent: Alan Gilbert

Anton Bruckner: Sinfonie Nr. 8 c-Moll (Fassung Robert Haas)

Anton Bruckners Sinfonien gehören spätestens seit der Chefdirigenten-Ära von Günter Wand gewissermaßen zur »Muttersprache« des NDR Elbphilharmonie Orchesters. Anlässlich des 200. Geburtstags des österreichischen Sinfonikers aber bilden sie einen besonderen Schwerpunkt in der Saison 2024/25. Chefdirigent Alan Gilbert übernimmt nach seinen jüngst gefeierten Interpretationen der Siebten und Vierten in Hamburg nun die Leitung der längsten und klangstärksten Bruckner-Sinfonie Nr. 8.

Sie sei »die Schöpfung eines Giganten«, meinte der ansonsten mit Kritik nicht gerade zimperliche Rezensent Hugo Wolf nach der überaus erfolgreichen Uraufführung 1892 in Wien, »und überragt an
Aufführungen | Schauspiel

Was fehlt uns zum Glück?

Fragebogen von Max Frisch

»Hätten Sie lieber einer anderen Nation (Kultur) angehört und welcher?« »Wie oft muss eine bestimmte Hoffnung (z. B. eine politische) sich nicht erfüllen, damit Sie die betroffene Hoffnung aufgeben, und gelingt Ihnen dies, ohne sich sofort eine andere Hoffnung zu machen?« »Möchten Sie unsterblich sein?« »Gibt es einen klassenlosen Humor? «

Wie lesen sich die Fragen des berühmten Fragebogens von Max Frisch über 30 Jahre nach seinem Tod und über 50 Jahre nach ihrer erstmaligen Veröffentlichung? Haben diese Fragen überhaupt noch das Potential, uns etwas über die Welt, in der wir leben, herausfinden zu lassen? Schließlich lebte Frisch in einer Zeit ohne Internet, welches auch schon vor ChatGPT auf vermeintlich alles eine Antwort wusste. Außerdem ist Frischs Blick auf die Welt ein dezidiert
Aufführungen | Konzert

Garth Erasmus: Threnody of the Khoisian

Garth Erasmus kam erst spät zur Musik. Als der bildende Künstler und Kunstlehrer aus Cape Town/Südafrika im Lockdown nicht unterrichten konnte, begann er Instrumente der indigenen Volksgruppe der Khoi als Objekte aus verschiedenen Materialien nachzubauen und entwickelte eine eigene Praxis, sie zu spielen. Es entstand ein eigenes Klanguniversum jenseits von Folklore, in dem die Klänge der Khoi mit Elementen des Jazz und der elektronischen Musik fusionieren.

In der Realnische 0 spielt Garth Erasmus zusammen mit den Musikern Peter Thiessen (Kante), Ruth May, Stefan Schneider (to roccoco rot) und Carina Khorkhordina.
Aufführungen | Tanz

Wen Hui / Living Dance Studio: New Report on Giving Birth

Wen Hui, die Pionierin des zeitgenössischen Tanzes in China, schuf 1999 das Stück „Report on Giving Birth“, das auf Interviews mit Fabrikarbeiterinnen, Ärztinnen, Journalistinnen, Hebammen und ihrer eigenen Mutter über Erfahrungen von Schwangerschaft und Geburt basierte. 25 Jahre nach der Uraufführung erleben wir in „New Report on Giving Birth“ vier Tänzerinnen, die neue Blickwinkel auf weibliche Körper wagen. Sie begegnen einander als Mütter, Nicht-Mütter und Frauen mit Migrationsgeschichten aus China, Thailand, Iran, Italien und Deutschland. In kraftvollen, spielerischen, poetischen sowie intimen Choreografien übersetzen sie damit verbundene Realitäten und Zuschreibungen. Gemeinsam mit den Tänzerinnen erforscht Wen Hui, wie sich strukturelle Gewalt und Kontrolle in Körpern festschreiben.
Aufführungen | Konzert

Infamis

After-Show-Konzert

In Ludwigshafen gibt die Berliner Band Infamis eines ihrer seltenen Konzerte. Die Musik oszilliert zwischen Spaghetti-Western und tiefer Melancholie. „Geradezu sträflich, diese Band nicht zu kennen.“ sagte der Filmemacher Wim Wenders und veröffentlichte ihre CD Im Westen der Himmel auf seinem eigenen Label Wenders Music.

Einheitspreis 20 € / ermäßigt 12 €
Freier Eintritt für Gäste der Abendvorstellung
Ausstellungen | Ausstellung

Cantonale Berne Jura

Das Museum Franz Gertsch nimmt zum dritten Mal an der Cantonale Berne Jura, der Jahresausstellung der Kantone Bern und Jura, teil. Die Ausstellung findet im Kabinett statt. Hier treten aktuelle Arbeiten von Künstlerinnen und Künstlern in einen Dialog miteinander und zeigen ein Spektrum von abwechslungsreichen, zeitgenössischen Positionen. Diverse Techniken und Materialien werden aufgegriffen.

Mit Werken von Kathrin Affentranger, Jost von Allmen, Edi Aschwanden, Baum/Jakob, Mercedes Borguńska, Alexandre Cottier, Cuno Frommherz, Filip Haag, Flurina Hack, Jorim e. Huber, Nadine K. Cenoz, Pedro Rodrigues Studio, Jocelyne Rickli, Julia Steiner, Timo Ullmann, Hansueli Urwyler, Rolf Wenger und Hannes Zulauf
Familie+Kinder | Kinderprogramm

Göttlich!

Ausstellungsgespräch / Familien

Welche Göttin war eine „Kopfgeburt“? Wer war als Gott der Reisenden und als Götterbote ständig unterwegs? Welche Attribute zeichnen Gött*innen aus? Ihr betrachtet Marmorstatuen und antike Vasen und stellt Bezüge zur Gegenwart her. Welche Gottheit hätte die meisten Follower? Welche würdet ihr für die Jetztzeit erfinden?

Teilnahmegebühr inklusive Eintritt: 10 € pro Familie (2 Personen), 15 € pro Familie (ab 3 Personen).

Begrenzte Teilnehmer*innenzahl. Online-Buchung erforderlich.
Familie+Kinder | Kinderprogramm

Hieroglyphen - Schreiben wie die Alten Ägypter

Die Hieroglyphen der Ägypter gehören zu den ältesten Schriften der Welt. Im Workshop erfahrt ihr Spannendes über die altägyptischen Zeichen und lernt einige von ihnen zu lesen. Im Werkraum könnt ihr dann auf echtem Papyrus euren Namen in Hieroglyphen schreiben.

11:00 Uhr - 13:00 Uhr
Teilnahmegebühr inklusive Eintritt: 10 € pro Familie (2 Personen), 15 € pro Familie (ab 3 Personen)
Begrenzte Teilnehmer*innenzahl. Online-Buchung erforderlich.
Treffpunkt: JSG unteres Foyer
Aufführungen | Oper

In 80 Tagen um die Welt

Oper in zwei Akten von Jonathan Dove (*1959)

für Kinder und Junggebliebene ab sieben Jahren basierend auf dem gleichnamigen Roman von Jules Verne, Libretto von Peter Lund
Auftragswerk des Opernhauses Zürich

Topp, die Wette gilt!, sagt sich der exzentrische Gentleman Phileas Fogg, und setzt die Hälfte seines Vermögens aufs Spiel: Eigentlich bekannt für seine Häuslichkeit, will er in 80 Tagen die Erde umrunden und sich trotz möglicher Maschinenschäden, Zugentgleisungen oder Zusammenstösse pünktlich wieder bei seinen Freunden im noblen Londoner Reform-Club einfinden. Gemeinsam mit seinem Diener Passepartout macht er sich auf die Reise. Dabei werden sie vom englischen Kriminalbeamten Fix verfolgt, der Fogg für einen gesuchten Bankräuber hält. Ihre Reiseroute führt sie zu den Pyramiden nach Ägypten, über Indien nach Hongkong und von d
Konzerte | Familienkonzert

Horch, ich schenk dir einen Ton!

Mittendrin-Konzert für Kinder unter 4 Jahren

Fabian Eicke (Zither)
Guillermo Martinez (Geige)
Lilian Urbas (Violoncello)
Martina Weninger (Marimba)
Doris Valtiner (Konzept & bewegte Moderation)

Zither, Marimba und Geige packen für euch vorweihnachtliche Klänge aus

Mittendrin im Geschehen. Zuhören, lauschen, mitmachen – Musik eröffnet schon denAllerjüngsten den Zugang zu einer spannenden, neuen Welt vielfaltiger Klänge. Das gemeinsame Erleben und Erfahren von Musik steht dabei im Mittelpunkt. Jedes Programm ist einzigartig und präsentiert unterschiedliche Instrumentengruppen. So liegt der musikalische Schwerpunkt mal bei den Stimmen, mal bei der Perkussion, den Streichern, den Zupf- oder bei den Blasinstrumenten. Die bewegte visuelle Gestaltung sowie taktile Eindrucke über unterschiedliche Objekte und Tex
Konzerte | Kinderkonzert

Funkelkonzert M »Takadaaaap!«

3–5 Jahre

Maat Saxophone Quartet
Daniel Ferreira, Sopransaxofon
Catarina Gomes, Altsaxofon
Pedro Silva, Tenorsaxofon
Mafalda, Oliveira Baritonsaxofon
Jasmin Steffl, Tanz
Dimana Lateva, Bühne, Kostüm
Cornelia Voglmayr, Regie

Intensive Klangfarben, melodische Bilder und traumhaft tönende Begegnungen mit vier Saxofonen

Die Welt der Saxofone

Triolino, die Hauptfigur dieses lustigen Musiktheaters, entdeckt vier unbekannte, glänzende Instrumente. Sie sehen alle ähnlich und doch ganz verschieden aus. Sie können laut und leise, hoch und tief spielen. Es sind vier verschiedene Saxofone! Und wenn die Musiker:innen, denen sie gehören, im Quartett darauf spielen, dann werden Triolino und das Publikum in eine wunderbare Welt aus Melodien, Bewegungen und
Konzerte | Konzert

Windsbacher Knabenchor / lautten compagney BERLIN

Windsbacher Knabenchor
Musiker:innen der lautten compagney BERLIN 
Leitung: Ludwig Böhme

»Veni Emanuel – eine Weihnachtsliedermatinee«

Ein Knabenchor der Spitzenklasse und ein OPUS-Klassik-Preisträger gehen auf vorweihnachtliche Entdeckungsreise. Im Gepäck haben die Windsbacher und die lautten compagney natürlich Advents- und Weihnachtsmusik – bekannte, aber auch unbekannte Lieder in Vertonungen von Michael Praetorius, Johann Sebastian Bach, Felix Mendelssohn Bartholdy, Johannes Brahms, Max Reger und vielen anderen. Eine Reihe spannender neuer Arrangements ist speziell für dieses Programm und diese Besetzung sowie für die gerade bei SONY erschienene CD der beiden Ensembles entstanden.
Aufführungen | Werkstatt/Workshop

HELLERAUmoves: Alle Level - mit Patscharaporn Distakul & Alessandra Corti

(Living Dance Studio)

Der Workshop beginnt mit einem Warm-up, um die Koordination, die Kraft und das Körperbewusstsein gegenüber dem Raum und den anderen Teilnehmer*innen zu verbessern. Eine Reihe von Improvisationspartituren, die mit Set- und einfachen Partnerübungen verändert werden, ermutigen die Teilnehmer*innen, einen individuellen Körperansatz zu entwickeln. Visualisierungen und die Verwendung von Bildern werden eingeführt, um spezifische Bewegungsqualitäten zu finden und zu entwickeln.

Der zweite Teil des Workshops ist dem „Storytelling“ gewidmet. Teilnehmer*innen werden durch eine Reihe von Partituren geführt, die sich auf das Teilen und Erzählen von Geschichten und Erfahrungen beziehen, sowie Partituren, die sich mit dem Akt des Zuhörens und dem Halten von Raum für den anderen beschäftigen.

* Wen
Konzerte | Kinderprogramm

Workshop: Klassiko Orchesterinstrumente

für Familien mit Kindern ab 6 Jahren

Vielfalt der Orchesterinstrumente

Einmal quer durch das klassische Sinfonieorchester geht es in diesem Workshop. Ob Geige, Cello und Kontrabass, Trompete oder Flöte: Alles kann hier angespielt werden. Und sowohl für die Kleinsten als auch die Erwachsenen gibt es Instrumente in den passenden Größen. Dass diese miteinander harmonieren, zeigt sich beim gemeinsamen Musizieren.

Bitte beachten Sie: Dieses Angebot richtet sich an Familien mit Kindern ab 6 Jahren und findet in den Elbphilharmonie Kaistudios statt. Kinder unter 6 Jahren können an diesem Workshop nicht teilnehmen. Alle Teilnehmenden benötigen ein Ticket.
Aufführungen | Kurs

HELLERAUmoves: Gosia Wdowik

"Don't burn yourself - how to recycle your artistic resources in the creative process."

Wie können wir den kreativen Prozess so steuern, dass er uns nicht ausbrennt? Wie können wir die Mechanismen der Überproduktion nicht reproduzieren, auch wenn der Theaterbetrieb derart darauf ausgerichtet ist ständige neue Produktionen hervorzubringen?

Die Theaterwissenschaftlerin Bojana Kunst beschreibt in ihrem Buch „Artist at work“ Kreativität als begrenzte Ressource. Inspiriert durch diese Gedanken möchte Gosia Wdowik das Thema des Recyclings kreativer Energie in den Mittelpunkt des Workshops stellen.

Gosia Wdowik studierte Choreografie und Performance an der Hessischen Theaterakademie in Gießen und Regie an der Theaterakademie Warschau. Sie ist aktives Mitglied der GILDIA (Union of Polish Theater Makers) und war bereits 2015 mit dem K.A.U. Kollektiv und der Arbeit Transit Monume
Familie+Kinder | Kurs

Farbwerkstatt

Workshop / Familien

Die Bilder in der Gemäldegalerie erzählen Geschichten in Farbe. Welche gestalterischen oder technischen Tricks könnt ihr euch bei den Alten Meistern abschauen, welche neuen erfindet ihr? Ihr experimentiert mit Pigmenten, Aquarell- oder Pastellfarben.

Teilnahmegebühr inklusive Eintritt: 10 € pro Familie (2 Personen), 15 € pro Familie (ab 3 Personen)
Begrenzte Teilnehmer*innenzahl. Online-Buchung erforderlich.
Familie+Kinder | Kinderprogramm

Traum und Wirklichkeit

Workshop / Familien

Bilder von Friedrich, Liebermann und Co.

Träumt euch in fremde Welten und entschlüsselt die geheimen Botschaften der Künstler*innen und Kunstwerke! Kinder und ihre erwachsenen Begleitungen erkunden die Alte Nationalgalerie auf eigene Faust und mit Auftrag. Ausgestattet mit Werkzeugen und Requisiten, wird der Museumsbesuch zu einem besonderen Abenteuer.

14:00 – 16:00 Uhr
Teilnahmegebühr inklusive Eintritt: 10 € pro Familie (2 Personen), 15 € pro Familie (ab 3 Personen)
Begrenzte Teilnehmer*innenzahl. Online-Buchung erforderlich.
Familie+Kinder | Familienprogramm

WeihnachtsWerkstatt

In unserer Weihnachtswerkstatt gestalten wir an allen Adventssamstagen mit farbigen Tapes, bunten Stiften und schönen Papieren einzigartige Weihnachtskarten. Ob mit der Technik der Tape Art oder freier Gestaltung – so entstehen individuelle Kunstwerke, die sich perfekt als Geschenk oder Einladung zum Fest eignen.

Am Adventssonntag (8.12.) bieten wir viele Gelegenheiten, mit der ganzen Familie einen tollen Nachmittag im MEK zu erleben.

In der Weihnachtswerkstatt können von 14 bis 17 Uhr Weihnachtskarten und andere kleine Geschenke gestaltet werden.
In einem Speeddating werden interessante Sichtweisen auf Weihnachtsobjekte geteilt und Geheimnisse gelüftet.
Eine Weihnachtsgeschichte wird gelesen.
Der Trickfilm „Morgen, Findus wird’s was geben“ stimmt ganz auf die Wei
Familie+Kinder | Familienprogramm

Zieh mich neu an! Style-Update für antike Held*innen

Workshop / Familien

Venus, Hermes oder Herakles benötigen ein Style-Update. Wie wurden die Gött*innen und Helden*innen der Antike über tausend Jahre später dargestellt? Wie würden sie heute, noch einmal tausend Jahre später, aussehen? Schneidert modische Kleider für die Gottheiten und versorgt sie mit neuen Requisiten.

14:00 Uhr - 16:00 Uhr

Teilnahmegebühr inklusive Eintritt: 10 € pro Familie (2 Personen), 15 € pro Familie (ab 3 Personen)
Begrenzte Teilnehmer*innenzahl. Online-Buchung erforderlich.
Konzerte | Familienprogramm

Familienführung "Klangschiff"

Die Philharmonie Berlin ist ein einzigartiges Klangschiff. Es gibt hier einen hoch aufragenden Bug, Bullaugen, Segel und viele andere Anspielungen an die Seefahrt. All das und noch viel mehr kann man in diesen Führungen für Familien und unsere jüngsten Gäste entdecken, begleitet von Mitgliedern der Berliner Philharmoniker oder der Karajan-Akademie.

Für Kinder ab 4 Jahren und Familien
Dauer ca. 45 Minuten
Treffpunkt: Künstlereingang der Philharmonie Berlin (Zugang Potsdamer Straße)

Konzerte | Kinderkonzert

Funkelkonzert M »Takadaaaap!«

3–5 Jahre

Maat Saxophone Quartet
Daniel Ferreira, Sopransaxofon
Catarina Gomes, Altsaxofon
Pedro Silva, Tenorsaxofon
Mafalda, Oliveira Baritonsaxofon
Jasmin Steffl, Tanz
Dimana Lateva, Bühne, Kostüm
Cornelia Voglmayr, Regie

Intensive Klangfarben, melodische Bilder und traumhaft tönende Begegnungen mit vier Saxofonen

Die Welt der Saxofone

Triolino, die Hauptfigur dieses lustigen Musiktheaters, entdeckt vier unbekannte, glänzende Instrumente. Sie sehen alle ähnlich und doch ganz verschieden aus. Sie können laut und leise, hoch und tief spielen. Es sind vier verschiedene Saxofone! Und wenn die Musiker:innen, denen sie gehören, im Quartett darauf spielen, dann werden Triolino und das Publikum in eine wunderbare Welt aus Melodien, Bewegungen und
Konzerte | Kinderprogramm

Workshop: Klassiko Orchesterinstrumente

für Familien mit Kindern ab 6 Jahren

Vielfalt der Orchesterinstrumente

Einmal quer durch das klassische Sinfonieorchester geht es in diesem Workshop. Ob Geige, Cello und Kontrabass, Trompete oder Flöte: Alles kann hier angespielt werden. Und sowohl für die Kleinsten als auch die Erwachsenen gibt es Instrumente in den passenden Größen. Dass diese miteinander harmonieren, zeigt sich beim gemeinsamen Musizieren.

Bitte beachten Sie: Dieses Angebot richtet sich an Familien mit Kindern ab 6 Jahren und findet in den Elbphilharmonie Kaistudios statt. Kinder unter 6 Jahren können an diesem Workshop nicht teilnehmen. Alle Teilnehmenden benötigen ein Ticket.
Konzerte | Familienkonzert

Adventssingen mit dem Bürgerchor am Kulti

Gunter Berger, Dirigent
Bürgerchor am Kulti

Singen verbindet und Singen verändert. Der Bürgerchor am Kulti wurde gegründet, um genau das zu ermöglichen. Das Publikum ist eingeladen, gemeinsam mit dem Bürgerchor am Kulti bekannte Lieder zur Advents- und Weihnachtszeit zu singen.
Aufführungen | Führung

DESTINATION BONN

A Flight from the Sixties into the Future

English Tour

„Et bliev nix wie et wor!“
[nothing ever stays the same] (Proverb from the Rhineland)

In 1965, when the Bonn Opera House first opened its doors, the city was the capital of West Germany (the "Bonn Republic") and struggling to find its identity and urban focus points. Until this day, the Opera House is a witness to neverending transformations. Do you want to connect with Bonn, its heritage and its prospects? Then come in and have a seat in one of the custom-made sixties lounge chairs: This building has a story to tell.
Aufführungen | Kinderprogramm

imprO-Opera «Die Welt der Mozart-Opern»

ab 7 Jahren, Kinder nur in Begleitung von Erwachsenen

In dieser Geschichten-Werkstatt wird improvisiert. Begleitet durch Profis und gemeinsam mit dem Publikum erfindet Christoph Betulius Geschichten. Figuren, Kostüme und Requisiten werden erwürfelt, und dann wird fröhlich fantasiert und aus dem Stegreif gespielt. Ein Format, das Musiktheater mit viel Spass aus dem Moment heraus entwickelt.

Dauer: 75 Min.
Konzerte | Familienprogramm

Familienführung "Klangschiff"

Die Philharmonie Berlin ist ein einzigartiges Klangschiff. Es gibt hier einen hoch aufragenden Bug, Bullaugen, Segel und viele andere Anspielungen an die Seefahrt. All das und noch viel mehr kann man in diesen Führungen für Familien und unsere jüngsten Gäste entdecken, begleitet von Mitgliedern der Berliner Philharmoniker oder der Karajan-Akademie.

Für Kinder ab 4 Jahren und Familien
Dauer ca. 45 Minuten
Treffpunkt: Künstlereingang der Philharmonie Berlin (Zugang Potsdamer Straße)

Aufführungen | Kurs

Open Class

Trainieren wie das Staatsballett Hannover! Ab 15 Jahren

Über den Dächern der Stadt trainieren, an einem besonderen Ort ganz oben im Opernhaus, an dem das Staatsballett täglich unzählige Schritte tanzt. Das ist möglich in der Open Class, die samstags im Großen Ballettsaal stattfindet.

Das Training richtet sich an begeisterte Tänzer:innen ab 15 Jahren, die bereits ca. 3 bis 4 Jahre Ballettunterricht nehmen. Die Teilnahmegebühr von 10 € pro Training wird in bar am Tag des jeweiligen Trainings eingesammelt.

Choreografische Leitung: Aisha Arechaga

Die Teilnehmer:innenzahl ist begrenzt, eine Anmeldung ist erforderlich unter: ballettbetriebsbuero@staatstheater-hannover.de
Treffpunkt: jeweils um 15 Uhr am Bühneneingang
Aufführungen | Kurs

Open Class

Ballettunterricht zum Mitmachen

Das Wiener Staatsballett bietet mit seiner wöchentlichen Open Class ein professionelles klassisches Training für Berufstänzer*innen, Pädagog*innen, Studierende und fortgeschrittene Hobbytänzer*innen (ab 14 Jahren). Die Leitung übernehmen alternierend Martin Schläpfer, Louisa Rachedi, Samuel Colombet und weitere Mitglieder des Wiener Staatsballetts. Trainiert wird zu Live-Klaviermusik.

Duschen und Garderoben sind vorhanden. Bitte kommen Sie in bequemer Kleidung, Schläppchen oder Socken und bringen Ihre eigenen Getränke mit.

Aufgrund der Vermischung von Künstler*innen des Hauses mit externen Personen und um den Spielbetrieb weiterhin zu sichern, bitten wir um Verständnis, dass die Covid-19-Sicherheitsauflagen folgendermaßen gelten und eingehalten werden müssen: es ist ein gültiger PCR
Konzerte | Familienkonzert

Horch, ich schenk dir einen Ton!

Mittendrin-Konzert für Kinder unter 4 Jahren

Fabian Eicke (Zither)
Guillermo Martinez (Geige)
Lilian Urbas (Violoncello)
Martina Weninger (Marimba)
Doris Valtiner (Konzept & bewegte Moderation)

Zither, Marimba und Geige packen für euch vorweihnachtliche Klänge aus

Mittendrin im Geschehen. Zuhören, lauschen, mitmachen – Musik eröffnet schon denAllerjüngsten den Zugang zu einer spannenden, neuen Welt vielfaltiger Klänge. Das gemeinsame Erleben und Erfahren von Musik steht dabei im Mittelpunkt. Jedes Programm ist einzigartig und präsentiert unterschiedliche Instrumentengruppen. So liegt der musikalische Schwerpunkt mal bei den Stimmen, mal bei der Perkussion, den Streichern, den Zupf- oder bei den Blasinstrumenten. Die bewegte visuelle Gestaltung sowie taktile Eindrucke über unterschiedliche Objekte und Tex
Aufführungen | Familientheater

Die Schneekönigin

Familienstück zur Weihnachtszeit nach Hans Christian Andersen
von Annika Hartmann & Jens Paulsen / für alle ab 6 Jahren

Die Geschwister Gerda und Kay leben mit ihrer Großmutter im kalten Nordland. Als Kay eines Tages von der mächtigen Schneekönigin entführt wird, macht sich Gerda auf die Suche nach ihrem Bruder. Sie muss verhindern, dass die Macht der Schneekönigin Kay dazu treibt, den zerbrochenen Zauberspiegel zusammenzusetzen. Sonst droht dem Land ein ewiger Winter. Zusammen mit dem Rentier Fridjof und dem kleinen Borkentroll Blonk tritt Gerda ihre Abenteuerreise an. Werden sie den Gefahren trotzen, den Eispalast erreichen und die Schneekönigin aufhalten können?

Das Märchen von Hans Christian Andersen ist in der liebevollen Bühnenbearbeitung von Annika Hartmann und Jens Paulsen Wohlfühl-Theater für die ganze Familie. Das Junge Staatstheater+ freut sich darauf, zusammen mit dem Team um Regisseur Max Ra
Konzerte | Klassik

Podium – Violoncello

Studierende der Klasse Erik Borgir
Familie+Kinder | Kindertheater

Sasja und das Reich jenseits des Meeres

Musiktheater von Gordon Kampe / ab 8

Premiere: 10.11.2024

Nach dem gleichnamigen Roman von Frida Nilsson
Libretto von Carina Sophie Eberle

Eines Nachts ist Sasjas Mama verschwunden. Der Tod muss sie entführt haben, da ist Sasja sicher! Er schnappt sich das kleine Ruderboot des Nachbarn und fährt dem Tod hinterher, bis in sein Reich jenseits des Meeres. Sein Plan ist kühn, den Tod zu überlisten und seine Mutter zurückzuholen. Doch er findet Freund*innen in diesem ihm seltsam vertrauten und doch so fremden Reich. Und nach einer langen, gefahrvollen und abenteuerlichen Reise, auf der Sasja viel über den Tod und noch mehr über das Leben lernt, steht Sasja tatsächlich dem Tod gegenüber. Die Zuschauer*innen gehen mit Sasja auf eine Reise von Erinnern und Vergessen. Lieben und Lassen. Freund*innenschaft, Abenteuer und Mut.

Aufführungen | Familientheater

Die Schneekönigin

Familienstück zur Weihnachtszeit nach Hans Christian Andersen
von Annika Hartmann & Jens Paulsen / für alle ab 6 Jahren

Die Geschwister Gerda und Kay leben mit ihrer Großmutter im kalten Nordland. Als Kay eines Tages von der mächtigen Schneekönigin entführt wird, macht sich Gerda auf die Suche nach ihrem Bruder. Sie muss verhindern, dass die Macht der Schneekönigin Kay dazu treibt, den zerbrochenen Zauberspiegel zusammenzusetzen. Sonst droht dem Land ein ewiger Winter. Zusammen mit dem Rentier Fridjof und dem kleinen Borkentroll Blonk tritt Gerda ihre Abenteuerreise an. Werden sie den Gefahren trotzen, den Eispalast erreichen und die Schneekönigin aufhalten können?

Das Märchen von Hans Christian Andersen ist in der liebevollen Bühnenbearbeitung von Annika Hartmann und Jens Paulsen Wohlfühl-Theater für die ganze Familie. Das Junge Staatstheater+ freut sich darauf, zusammen mit dem Team um Regisseur Max Ra
Aufführungen | Oper

Hänsel und Gretel

Engelbert Humperdinck

Märchenoper in drei Bildern
Libretto von Adelheid Wette

Im Elternhaus von Hänsel und Gretel gibt es selten nahrhafte Kost: Die Familie kann sich gutes Essen einfach nicht leisten. Eines Tages sehen die Kinder in der Küche einen Topf voll Milch und werden verrückt vor Vorfreude auf Milchbrei. Ihre Mutter ermahnt sie zur Disziplin und verschüttet dabei versehentlich die Milch. Wütend schickt sie die Kinder in den Wald fort, damit sie über ihr Verhalten nachdenken. Zu spät erinnert sie sich, dass im Wald die Knusperhexe lauert, die aus kleinen Kindern Lebkuchen bäckt …

Engelbert Humperdinck war bereits zu Richard Wagners Lebzeiten ein treuer Wagnerianer geworden, was seinen Kompositionsstil nachhaltig beeinflusste, aber seiner Komponistenkarriere dauerhaft im Weg stand. Nachdem er von
Aufführungen | Performance

Help! #1

Interdisziplinärer Spielplatz

Performance / Wasteland / Feuchte Träume

Am 7. und 8. Dezember lädt das Sustainable Theater Lab zu einem Interdisziplinären Spielplatz zu Fragen des Lebens und Überlebens im 21. Jahrhundert in die REALNISCHE 0 des Schauspielhauses Hamburg. Vier Studierende der HFMT-Hamburg und vier internationale Künstler*innen arbeiten zu den Themen Verpackung, Müll, Wasser, Gemeinschaft, Feminismus, Kolonialismus.

Wasteland
Performance von Leonard Kaiser & Nela Vitosevic

Wasteland ist eine dokumentarische Arbeit über Menschen, die in der Nähe von Mülldeponien leben. Persönliche Berichte, Fakten und Geschichten beleuchten die Folgen der kapitalistischen Stoffverwertung für Natur, Gesundheit und Gemeinschaft.

Wet dreams
Immersive Performance von Esther Kamba & Louisa Schiedek

Wasser nährt
Aufführungen | Show

Weihnachtsfeier-Show 2024

Weihnachtsbüfett, Unterhaltungsshow & Tanzparty

Das Sorglospaket für Firmen und Gruppen

Einlass 18:00 Uhr
Büfetteröffnung ca. 19:00 Uhr
Showstart 20:30 Uhr
Showende ca. 22:00 Uhr
im Anschluss Tanzparty bis 1:00 Uhr. Show mit Martin Sierp & The Berlin Brothers
Aufführungen | Tanz

Gosia Wdowik: She was a friend of someone else

Was geschieht, wenn der gleiche Kampf immer und immer wieder gekämpft werden muss? In „She was a friend of someone else” dokumentiert Gosia Wdowik den Kampf um das Recht auf Abtreibung in Polen, das im Oktober 2020 nahezu vollständig abgeschafft wurde. Ausgehend von einer Geschichte des deutschen Magazins Stern von 1971, in der 300 Frauen von ihrer Abtreibung berichteten, wird die Geschichte von Aktivistinnen erzählt, die diese Aktion im polnischen Kontext wiederholen möchten. Auf ihrem Weg stoßen sie auf Widerstand und erleiden zahlreiche Rückschläge. Der Abend fragt nach der Verbindung von Aktivismus und Burnout und erzählt in einem Chor aus Frauenstimmen, in InterviewVideos und Telegram-Chats eine Geschichte von Höhen und Tiefen im Kampf um das Recht auf weibliche Selbstbestimmung.

G
Konzerte | Konzert

Simone Young dirigiert Bruckner und Rihm

Berliner Philharmoniker
Simone Young, Dirigentin
Vida Miknevičiūtė, Sopran

Wolfgang Rihm: Das Gehege. Eine nächtliche Szene für Sopran und Orchester
Anton Bruckner: Symphonie Nr. 2 c-Moll (1. Fassung von 1872)

Wenn Simone Young Bruckner dirigiert, dann führt sie am liebsten die Urfassungen seiner Symphonien auf: »Vielleicht sind diese nicht so perfekt wie die späteren Fassungen. Aber sie haben dafür eine Modernität, die den späteren fehlt.« In diesem Konzert präsentiert sie die Originalversion der Zweiten Symphonie von 1872 und kombiniert sie mit Wolfgang Rihms Das Gehege. Das expressive, düstere und rätselhafte Einpersonenstück handelt von einer Frau, die am Vorabend der deutschen Wiedervereinigung einen Adler aus seiner Gefangenschaft befreit, ihn verführen will
Aufführungen | Ballett

Giselle

Ballett in zwei Akten von Patrice Bart nach Jean Coralli und Jules Perrot

Libretto von Théophile Gautier und Jules-Henri Vernoy de Saint-Georges
Musik von Adolphe Adam (1803-1856)
Zürcher Neufassung (2015)

Am 28. Juni 1841 schlägt an der Pariser Oper die Geburtsstunde des romantischen Balletts. Basierend auf einer von Heinrich Heine 1834 veröffentlichten Legende, erzählt Giselle ou Les Wilis die Geschichte eines Bauernmädchens, das sich ahnungslos in einen Herzog verliebt, in seiner Liebe verraten wird, dem Wahnsinn verfällt und stirbt. Nach ihrem Tod wird Giselle in den Kreis der Willis aufgenommen. Als gespenstische Nachtwesen ziehen jene verlassenen Bräute die Reisenden in einen erbarmungslosen, tödlichen Tanz hinein. Um den Geliebten vor der Rache ihrer Gefährtinnen zu schützen, tanzt Giselle für ihn vor der Geisterkönigin Myrtha, bis mit dem Morgengrau
Konzerte | Konzert

Simone Young dirigiert Bruckner und Rihm

Berliner Philharmoniker
Simone Young, Dirigentin
Vida Miknevičiūtė, Sopran

Wolfgang Rihm: Das Gehege. Eine nächtliche Szene für Sopran und Orchester
Anton Bruckner: Symphonie Nr. 2 c-Moll (1. Fassung von 1872)

Wenn Simone Young Bruckner dirigiert, dann führt sie am liebsten die Urfassungen seiner Symphonien auf: »Vielleicht sind diese nicht so perfekt wie die späteren Fassungen. Aber sie haben dafür eine Modernität, die den späteren fehlt.« In diesem Konzert präsentiert sie die Originalversion der Zweiten Symphonie von 1872 und kombiniert sie mit Wolfgang Rihms Das Gehege. Das expressive, düstere und rätselhafte Einpersonenstück handelt von einer Frau, die am Vorabend der deutschen Wiedervereinigung einen Adler aus seiner Gefangenschaft befreit, ihn verführen will
Aufführungen | Oper

Tosca

Giacomo Puccini

Text Giuseppe Giacosa & Luigi Illica
Melodramma in drei Akten

Die Attraktivität von Margarethe Wallmanns »Tosca«-Inszenierung ist seit 1958 ungebrochen. Einen zusätzlichen symbolischen Reiz erhält die Produktion durch die beeindruckende Anzahl namhafter Künstlerpersönlichkeiten, die in genau dieser Regie, in genau diesen Dekorationen und in genau diesen Kostümen in erinnerungswürdigen Vorstellungen vor das Wiener Publikum getreten sind. Die Galerie an herausragenden Interpre­tinnen und Interpreten wird nun in allen drei Aufführungsserien dieser Spielzeit fortgesetzt.

Musikalische Leitung: Pier Giorgio Morandi
Inszenierung: Margarethe Wallmann
Bühne und Kostüme: Nicola Benois
Aufführungen | Operette

Im weißen Rössl

Singspiel von Ralph Benatzky

Premiere: 7.12.2024

Libretto von Hans Müller und Erik Charell, Liedtexte von Robert Gilbert
Musikalische Einlagen von Robert Stolz, Bruno Granichstaedten und Robert Gilbert

Eine mitreißende Revue-Operette, die ins Herz des Salzkammerguts führt: Im Hotelgasthof „Weißes Rössl“ am Wolfgangsee ist Hochsaison. Zahlkellner Leopold hat sich in seine Chefin verliebt, die Wirtin Josepha Vogelhuber. Doch die scheint nur Augen für Stammgast Dr. Siedler zu haben. Als schließlich der Fabrikant Giesecke mitsamt Tochter Ottilie auftaucht und in Dr. Siedler den Anwalt seines Konkurrenten Sülzheimer erkennt, nehmen Intrigen und Liebeswirrungen Fahrt auf.

„Im Weißen Rössl am Wolfgangsee, da steht das Glück vor der Tür“ … Doch was passiert eigentlich hinter der Fassade? Jan Philipp Gloger wirft mit
Aufführungen | Oper

Die Liebe zu den drei Orangen

Sergej Prokofjew

Premiere: 7.12.2024

Oper in vier Akten (zehn Bildern) und einem Vorspiel
Libretto vom Komponisten nach Wsewolod Meyerholds Bearbeitung des gleichnamigen Schauspiels von Carlo Gozzi in der Übersetzung von Werner Hintze

Wie schrecklich muss das Leben sein, wenn man nicht lachen kann? In Sergej Prokofjews Oper Die Liebe zu den drei Orangen geht es um einen König, der seinem kranken Sohn helfen möchte. Für den potenziellen Thronfolger gibt es nur ein Heilmittel, um neue Lebenskraft zu schöpfen: Lachen.

Während die Ärzte ihr Glück versuchen, beginnt eine Auseinandersetzung zwischen Truffaldino und Fata Morgana, wobei letztere unglücklich stürzt. Ihr Missgeschick bringt den Prinzen zwar zum lang ersehnten Lachen, doch alsbald belegt sie ihn mit einem Fluch: Er soll sich in drei Orangen
Aufführungen | Schauspiel

Die Quadratur des Greises oder Ein Herd und eine Krone

Friedrich II. - der Große! - und der Müller von Sanssouci

Kabarett von Andreas Flügge / DarstellBar mit Menü

Eben hat der Alte Fritz noch überlegt, wie sich die verhasste Mühle in der Nachbarschaft plattwalzen ließe. Jetzt steht er, bedroht von Enteignung und Obdachlosigkeit, vor seinem besten Feind, dem Müller Grävenitz. Der bietet ihm nicht nur großzügig Asyl an, sondern auch noch seine Hilfe beim Umzug. Doch der König ist schockiert: Er bereitet gerade seine Kandidatur für die Bundeskanzlerwahl vor – wo soll er denn in der mickrigen Mühle ein Wahlkampfbüro einrichten?! Aber um den undankbaren Mitbewohner wieder los zu werden, ist Grävenitz sehr bereit, dem König beim Wahlkampf zu helfen. Dazu gehört auch, ihm dieses Tiktaktok näher zu bringen, wo sich neuerdings der gemeine Staatenlenker rumtreibt.

So viel Spaß hat Preußen noch nie gemac
Aufführungen | Oper

Der Bajazzo

Pagliacci

Drama in zwei Akten und einem Prolog von Ruggero Leoncavallo
Libretto vom Komponisten

„La Commedia è finita!“

Großes italienisches Drama! Eine Bühne voll mit „wahrem Leben“, mit künstlich erzeugter, überzeugender Realität: Schluchzen, Röcheln, Weinen, Verwandlung, Erschöpfung, garniert mit einem zuckersüßen „Glockenchor“ und einer echten Prügelei um den besten Blick auf das Dorftheater, das Schauplatz einer blutigen Tragödie wird. Der Bajazzo ist eine große glitzernde, flirrende, eskalierende Show, die alle Vorzüge der italienischen Oper aufeinandertürmt – bis am Schluss alles zusammenbricht und nur noch eins übrigbleibt: das ungeschminkte Finale. Und von dem weiß man nie, wie nah es dem echten Leben kommt.

Musikalische Leitung: Mario Hartmuth / Masaru Kumakura
Inszenierung: Di
Konzerte | Konzert

Orchestra dell'Accademia Nazionale di Santa Cecilia - Roma / Harding

Verdi: Messa da Requiem

Orchestra dell'Accademia Nazionale di Santa Cecilia - Roma
Wiener Singakademie
Masabane Cecilia Rangwanasha, Sopran
Elizabeth DeShong, Mezzosopran
Saimir Pirgu, Tenor
Tareq Nazmi, Bass
Daniel Harding, Dirigent

Giuseppe Verdi: Messa da Requiem (1868–1874)
Konzerte | Konzert

Sie ging ja nur vorbei

Portrait Dora Pejačević

Trio Dora
Carole Mallinger-Leyers, Violine, Stimme
Yves Tordy, Violoncello
Annalena Castagna, Klavier
Fabienne Elaine Hollwege, Schauspiel

Œuvres de Pejačević

Großen Komponistinnen einen ebenbürtigen Platz einräumen – das ist das Ziel der Konzert-Serie «Frauen mit Flügel». Das Trio Dora und die Schauspielerin Fabienne Elaine Hollwege erstellen lebendige und vibrierende Porträts der zum Teil vergessenen Komponistinnen und gewährleisten intime Einblicke in deren Leben und Schaffen. «Sie ging ja nur vorbei» erzählt das recht kurze, aber faszinierende Leben der ersten kroatischen Komponistin der Geschichte, Dora Pejačević.

Im Zusammenarbeit mit Trio Dora und Fabienne Elaine Hollwege

Dauer: 105' inklusive Pause
Aufführungen | Schauspiel

Rex Gildo - das Musical

Rosa von Praunheim

„Hossa! Hossa! Hossa! Hossa!“ Mit seiner „Fiesta Mexicana“ ist Rex Gildo berühmt geworden. Als deutscher Schlagerstar brachte er der biederen jungen Bundesrepublik Lieder über fremde Länder und rauschende Feste, besang das ausgelassene Leben, während er sich selbst in der repressiven Öffentlichkeit der 1950er und 1960er Jahre dazu gezwungen sah, seine Homosexualität zu verstecken und einen nicht alternden Hetero-Schwiegersohn-Traum zu performen, er heiratete sogar seine eigene Cousine. Die langjährige Beziehung zu seinem Entdecker und Manager Fred Miekley musste geheim bleiben. Mit dem Tod seines Liebhabers entgleiten Rex Gildo Leben und Karriere; tabletten- und alkoholsüchtig tritt er nunmehr in Einkaufszentren auf und stirbt auf tragische Weise, als er 1999 aus dem Fens
Konzerte | Konzert

Mozart und Strauss

Klavierkonzert und Sinfonie von Mozart und Auszüge aus berühmten Strauss-Opern

Kerem Hasan, Dirigent
Martin Helmchen, Klavier
Dresdner Philharmonie

Richard Strauss: "Der Rosenkavalier" Suite
Wolfgang Amadeus Mozart: Klavierkonzert D-Dur KV 537 "Krönungskonzert", Sinfonie A-Dur KV 201
Richard Strauss: "Die Frau ohne Schatten" Sinfonische Fantasie

„Die Zeit, die ist ein sonderbar Ding“, das ist die vielleicht bekannteste Zeile aus der Oper „Der Rosenkavalier“ von Richard Strauss. Vielleicht deshalb, weil sie wo wahr ist und wir alle ab und an über das rätselhafte Vergehen der Zeit nachdenken. Gut kann man das auch in diesem Konzert, in dem Auszüge aus dieser per und aus der „Frau ohne Schatten“ auf dem Programm stehen. Seiner Zeit voraus jedenfalls war Mozart, als er seine berühmte Sinfonie KV 201 schrieb. Mit ihr machte er sich von seinem „Übervater“ Joseph
Konzerte | Konzert

Nordwestdeutsche Philharmonie / Vitor Fernandes / Lucie Leguay

Abonnementkonzert

Nordwestdeutsche Philharmonie
Vitor Fernandes, Klarinette
Lucie Leguay, Leitung

Wolfgang Amadeus Mozart: Klarinettenkonzert A-Dur KV 622
Ernest Chausson: Sinfonie B-dur op. 20

Vitor Fernandes, der 2018 mit dem 2. Preis beim 73. Genfer Wettbewerb ausgezeichnet wurde, nachdem er 2017 den 1. Preis beim Internationalen Wettbewerb in Gent gewonnen hatte, gilt als einer der führenden Klarinettisten seiner Generation. In den letzten Jahren ist Vitor weltweit als Solist und mit verschiedenen Kammermusikgruppen aufgetreten, u.a. in Paris, London, Berlin, Genf, Zürich, Venedig, Mexiko-Stadt, Seoul, Hongkong, Taipeh, Singapur, Peking, Dubai, Ljubljana, Sofia usw. Als Solist trat er unter anderem mit den Brüsseler Philharmonikern, dem Sofia Philharmonic, dem Kammerorchester Basel, dem Orch
Aufführungen | Festival

Alien Disko #6

Am 6. und 7. Dezember 2024 findet die ALIEN DISKO #6 statt!
Das Alien Disko Festival initiiert und kuratiert von Markus und Micha Acher, findet wieder statt und präsentiert in diesem Jahr erneut im Münchner Volkstheater spannende Musiker*innen, die größtenteils sonst nicht in München zu sehen wären.
Aufführungen | Schauspiel

Istanbul

Ein Sezen Aksu-Liederabend
von Selen Kara, Torsten Kindermann und Akin E. Şipal

Stellen wir uns Folgendes vor: Das Wirtschaftswunder fand nach dem Zweiten Weltkrieg nicht in Deutschland, sondern in der Türkei statt, und deutsche Gastarbeiterinnen und Gastarbeiter halfen, die Türkei wieder aufzubauen. Nicht Bonn war die Stadt, die die Neuankömmlinge willkommen hieß, sondern Istanbul. Mit einer bestechend simplen Umkehrung der Perspektive und ausgehend von eigenen Familienerfahrungen und Fragen, die sie sich zum Thema Heimat und Ankommen stellen, erzählen die Regisseurin Selen Kara, der Autor Akın Emanuel Şipal und der Musiker Torsten Kindermann mit ISTANBUL die tragikomische Lebensgeschichte des Bonner Gastarbeiters Klaus Gruber in der fremden und schillernden Metropole. Er muss in den sechziger Jahren Frau, Kinder und seinen geliebten Fußballverein, den 1.FC
Konzerte | Konzert

Stella Motina / Vera Bogdanchikova

Stella Motina, Sopran
Vera Bogdanchikova, Klavier

Michail Ippolitov-Ivanov: Fünf japanische Gesänge für Sopran und Klavier op. 60
Antonín Dvořák: Cigánské Melodie op. 55
Gabriel Fauré:
Après un rêve op. 7/1
Chanson d’amour / aus: Deux Mélodies op. 27
Clair de lune op. 46/2
Mandoline / aus: Cinq mélodies »de Venise« op. 58
Fleur jetée op. 39/2
Piotr I. Tschaikowsky: Und sei’s mein Untergang »Brief-Szene« / Arie der Tatjana aus der Oper »Eugen Onegin« op. 24

»Liebe in Melodien und Worten«

Dieser Abend erzählt mit Gesang und Klavier von der Liebe: leidenschaftlich und erhaben, glühend und geisterhaft, wie das Mondlicht, wie die Elfen… Liebe, die veredelt und Liebe, die vernichtet. Das tragische Schicksal der Geisha, erzählt in »Fünf japanischen Gedichten«
Konzerte | Neue Musik

Dark Days

Die Dark Days sind ein Podium für die Studiengänge Interpretation in Contemporary Music (ICM) sowie Komposition. Beim Showcase ICM präsentiert das Ensemble des Studios für zeitgenössische Musik, Ensemble HELIX, einen Querschnitt der Musik unserer Zeit, mit multi-medialen Performances, experimentelle Aufführungsformen sowie Klassiker der Moderne. Beim Showcase Komposition erklingen ausschliesslich Uraufführungen aus den Kompositionsklassen der Hochschule, gespielt von Studierenden aller Studiengänge.

Freitag, 06.12.2024, 19:30 Uhr
Showcase Interpretation in Contemporary Music

Eric Wubbels (*1980)
This is This is This is (2009/2010) für Saxofon und Klavier
Paula Soriano, Saxofon; Mónica López, Klavier

Jessie Marino (*1984)
Piece for the Middle Seat of an Airplane (2017) for thre
Aufführungen | Tanz

Ophelia’s Got Talent

Tanzperformance von Florentina Holzinger

Volksbühne am Rosa-Luxemburg-Platz / Spirit Berlin

Wenn Frauen mit Wasser assoziiert werden, verheißt das selten Gutes. Entweder ziehen sie als Nymphen und Nixen die Männer in den Abgrund, oder sie teilen das Schicksal der armen Ophelia und enden als Wasserleiche. Nichts davon bei Florentina Holzinger. In einem klatschnassen Bühnenspektakel reinigen sich die Performerinnen von abgeschmackten Weiblichkeitsmythen. Ophelia kann so viel mehr als Opfer sein! Eine Talentshow entwickelt sich zum Parcours der Mutproben, und nackt sein ist dabei noch die geringste Herausforderung. Florentina Holzinger motiviert ihr Ensemble zu Höchstleistungen unter und über der Wasseroberfläche. Wie immer geizt sie nicht mit Effekten, der Nervenkitzel ist ihr Prinzip und Markenzeichen. "Ophelia’s Got Talent" ve
Konzerte | Klassik

Podium – Fagott

Studierende der Klasse Michael von Schönermark
Aufführungen | Schauspiel

Bernarda Albas Haus

von Alice Birch nach Federico García Lorca / übersetzt von Ulrike Syha

Die Tür ist zu. Für die nächsten acht Jahre darf keine der Frauen das Haus verlassen, so verlangt es eine Tradition, die nach dem Tod des Mannes eine Trauerphase diesen Ausmaßes anordnet. Die fünf Töchter stehen unter Schock. Ihre Mutter Bernarda Alba setzt die Vorschrift unerbittlich um, und wenn es sein muss mit Gewalt. Das Haus wird zum Gefängnis. Abgeriegelt von der Welt und eingesperrt mit ihrem Hunger nach Leben, ihrer stillgelegten Sexualität und dem Begehren von Freiheit und Würde macht sich die Wut auf das repressive patriarchale System unter den Frauen breit. Bald richten sie den Schmerz gegen sich selbst und die anderen, bis es zur Katastrophe kommt.

Mit »Bernarda Albas Haus«, seinem letzten Stück kurz vor seiner Ermordung durch die Faschisten der spanischen Militärdiktatur,
Aufführungen | Schauspiel

Der erste letzte Tag

Kein Thriller von Sebastian Fitzek | für die Bühne bearbeitet von Lajos Wenzel

Premiere: 6.12.2024

Der Bestsellerautor Sebastian Fitzek hat diesmal ausdrücklich keinen Thriller geschrieben, dafür aber die Vorlage für eine rasante und lebenskluge Komödie: Zwei Fremde, ein Tag – und nichts ist, wie es scheint. Ein Schneesturm, ein gestrichener Flug und ein unerwarteter Roadtrip bringen Livius, einen rationalen Lehrer, und Lea, eine unberechenbare junge Frau, an ihre Grenzen. Was als Notlösung beginnt, entwickelt sich zu einem Abenteuer, das beide nie vergessen werden.

Nach dem gleichnamigen Bestseller von Sebastian Fitzek, erschienen in der Verlagsgruppe Droemer Knaur, München.
Aufführungsrechte bei Vertriebsstelle und Verlag Deutscher Bühnenschriftsteller und Bühnenkomponisten GmbH, 22844 Norderstedt
Aufführungen | Konzert

Ultimate Eagles

Die „Ultimate Eagles" gilt als weltweit beste Eagles Show!

Die Band "Ultimate Eagles" präsentieren die Songs der Eagles aus jedem Album und jeder Epoche. Ein absolutes Muss für Liebhaber der Musik der Eagles. Zu erleben gibt es einen Abend mit der umfassendsten und genauesten Hommage an die Eagles und deren Hits „Hotel California“, „Lyin‘ Eyes“, „One Of These Nights“, „Take It To The Limit“, „Desperado“, „Take It Easy“ und vielen weiteren.

Die in England beheimatete Band gilt als weltweit beste Eagles Show und hat bisher vor mehr als 450.000 Menschen in über 12 Ländern gespielt. Bei einem Auftritt in der BBC Show „Car Fest South and North“ begeisterten sie über 20.000 Zuhörer. Die Bandmitglieder sind alle erfahrene Profis, die ihre Bühnenauftritte mit Größen wie Joe Cocker, Paul Young, Roger Daltrey, Bonnie Tyler, Tom Jones und auch Queen krönt
Aufführungen | Tanz

Wen Hui / Living Dance Studio: New Report on Giving Birth

Wen Hui, die Pionierin des zeitgenössischen Tanzes in China, schuf 1999 das Stück „Report on Giving Birth“, das auf Interviews mit Fabrikarbeiterinnen, Ärztinnen, Journalistinnen, Hebammen und ihrer eigenen Mutter über Erfahrungen von Schwangerschaft und Geburt basierte. 25 Jahre nach der Uraufführung erleben wir in „New Report on Giving Birth“ vier Tänzerinnen, die neue Blickwinkel auf weibliche Körper wagen. Sie begegnen einander als Mütter, Nicht-Mütter und Frauen mit Migrationsgeschichten aus China, Thailand, Iran, Italien und Deutschland. In kraftvollen, spielerischen, poetischen sowie intimen Choreografien übersetzen sie damit verbundene Realitäten und Zuschreibungen. Gemeinsam mit den Tänzerinnen erforscht Wen Hui, wie sich strukturelle Gewalt und Kontrolle in Körpern festschreiben.
Konzerte | Konzert

Sir John Eliot Gardiner / The Constellation Choir & Orchestra

The Constellation Orchestra
The Constellation, Choir
Marie Luise Werneburg, Sopran
Eline Welle, Mezzosopran
Peter Davoren, Tenor
Alex Ashworth, Bass
Dirigent: Sir John Eliot Gardiner

Johann Sebastian Bach: Schwingt freudig euch empor BWV 36c
Marc-Antoine Charpentier: Kyrie, Gloria und Credo / aus: Messe de minuit à 4 voix, flûtes et violons, pour Noël
Marc-Antoine Charpentier: Sanctus e Benedictus und Agnus Dei / Messe de minuit à 4 voix, flûtes et violons, pour Noël
Johann Sebastian Bach: Unser Mund sei voll Lachens BWV 110

Schwingt freudig euch empor!

Mit seinem neu gegründeten The Constellation Choir & Orchestra bringt Sir John Eliot Gardiner am zweiten Adventswochenende schönste Barockmusik von Johann Sebastian Bach und Marc-Antoine Char
Aufführungen | Schauspiel

Angabe der Person

von Elfriede Jelinek

Premiere: 7.12.2024

Ein mittlerweile eingestelltes steuerliches Ermittlungsverfahren wurde für die Dramatikerin Elfriede Jelinek zum Anlass, auf ihre „Lebenslaufbahn“ zurückzublicken. Sie verwebt ihren eigenen persönlichen „Steuerfall” und ihre kraftvolle Empörung darüber mit den Absurditäten der Vergangenheit und Gegenwart. In die eigenen Angaben zur Person schieben sich Berichte über das Schicksal von Verwandten – dem jüdischen Teil ihrer Familie –, die während der NS-Zeit aus Österreich fliehen mussten, deportiert und ermordet wurden. „Es ist bei uns alles eine Generation verschoben, ich bin die Jüngste unter den Alten, eigentlich bin ich die Älteste unter den Jungen, dazwischen fehlt was, weil der Hitler ganze Generationen von uns nicht mochte, gar nicht, die fielen dann aus, oh Sch
Aufführungen | Schauspiel

Hase Hase

von Coline Serreau aus dem Französischen von Marie Besson Franco

Familie Hase ist arm, aber glücklich. Glaubt zumindest Mama Hase. Auch wenn die steigenden Preise und die prekären Lebensverhältnisse der Familie zu schaffen machen, hegt Frau Hase die Hoffnung auf eine bessere Zukunft, immerhin haben drei der Kinder das elterliche Heim bereits verlassen und leben ihr eigenes, höchst erfolgreiches Leben. Und auch wenn die Gerichtsvollzieher schon vor der Tür stehen, hofft Frau Hase auf eine Gehaltserhöhung ihres Mannes, auf eine Arztkarriere für ihren erstgeborenen Sohn Bébert und darauf, dass auch ihr Nesthäkchen Hase Hase, das kleine Mathegenie, irgendwann auf eigenen Füßen stehen wird. So wie seine anderen Geschwister.

Eines schönen Tages wird Mama Hase jedoch eines Besseren belehrt und muss erkennen, dass ihre Kinder komplett andere Leben führen und
Aufführungen | Konzert

Cudowne Lata

Cudowne Lata aka The Wonder Years ist eine Indie-Pop-Band aus der polnischen Metropole Warschau. Ania und Amina verbinden gekonnt eingängige Melodien mit aufrüttelnden Texten, vielseitigen Instrumentierung mit Elektrosounds. Musikalische Inspirationen findet das Paar beispielsweise im polnischen Jazz-Pop der 70er und 80er Jahre oder in der klassischen arabischen Musik (aufgrund Aminas libanesischer Wurzeln).

Cudowne Lata sind seit 12 Jahren Teil der florierenden alternativen Musikszene in Warschau und Krakau. Sie organisieren Veranstaltungen mit dem Ziel, Musikprojekte von Frauen* und Queers sichtbar zu machen.

Nach zwei veröffentlichten Alben und zahlreichen Auftritten als Duo, beschlossen sie, die Bandbesetzung um Nela Gzowska (Bass) und Ola Gajkowska (Schlagzeug) zu erweitern. Im
Familie+Kinder | Familienprogramm

Stadt Land Fluss: Monet und die Impressionisten

Ausstellungsgespräch / Familien

Eine Stadt mit P, ein Land mit F und einen Fluss mit S? Monet und die Künster*Innen des Impressionismus malten ihre Umgebung in all ihren Facetten. Das war neu und gefiel nicht allen. Macht Euch auf die Reise ins Paris vor 150 Jahren und schaut mit den Augen der Maler*Innen auf die moderne Stadt.

Teilnahmegebühr inklusive Eintritt: 10 € pro Familie (2 Personen), 15 € pro Familie (ab 3 Personen)
Begrenzte Teilnehmer*innenzahl. Online-Buchung erforderlich.

Treffpunkt: Information
Konzerte | Familienkonzert

Weihnachtssingen

Ein Schaf fürs Leben

Kinderorchester der Tonhalle
theater spielMarie, Inszenierung
Tina El-Fayoumy, Spiel
György Mészáros, Dirigent

Im Zentrum unseres diesjährigen Weihnachtssingens steht Maritgen Matters herzerwärmende Geschichte »Ein Schaf fürs Leben«. Gemeinsam mit dem theater spielMarie begleiten wir den hungrigen Wolf und das arglose Schaf auf ihrer abenteuerlichen Schlittenfahrt durch die verschneite Winterlandschaft. Die humorvolle und berührende Adaption des berühmten Kinderbuchs über Freundschaft, Mut und Vertrauen wird von den Klängen des Kinderorchesters untermalt und verspricht eine unvergessliche Reise für Groß und Klein. Natürlich darf auch das Publikum wieder kräftig mitmachen: Wir laden alle ein, die bekanntesten und beliebtesten Weihnachtslieder mitzusingen und die festliche Stimmung gem
Aufführungen | Konzert

Wiener Comedian Harmonists

Ein bisschen Leichtsinn kann nicht schaden

Sie singen, sie swingen, sie unterhalten ihr Publikum - von bekannten Melodien aus den swingenden 20er und 30er Jahren, zu coolen Jazznummern über ironische Wienerlieder bis zu Neuinterpretationen von Opernklassikern. Den fünf Herren des Staatsopernchors - zwei Tenöre, zwei Baritone und ein Bass - und ihrem Pianisten gelingt es mit einer großen Portion „Wiener Schmäh“, viel Leichtigkeit und einer Prise Humor ihre Zuhörerinnen und Zuhörer immer wieder aufs Neue zu begeistern. Sie entführen mit ihren grandiosen Interpretationen in die glitzernde Welt der Varietés und Bühnenshows des vergangenen Jahrhunderts und lassen die Welt der originalen Comedian Harmonists lebendig werden. Da trifft sich die Familie Kraus und fragt sich, was Daisy heut so macht, da funkeln die Stars & Stripes, wenn die
Konzerte | Familienkonzert

Horch, ich schenk dir einen Ton!

Mittendrin-Konzert für Kinder unter 4 Jahren

Fabian Eicke (Zither)
Guillermo Martinez (Geige)
Lilian Urbas (Violoncello)
Martina Weninger (Marimba)
Doris Valtiner (Konzept & bewegte Moderation)

Zither, Marimba und Geige packen für euch vorweihnachtliche Klänge aus

Mittendrin im Geschehen. Zuhören, lauschen, mitmachen – Musik eröffnet schon denAllerjüngsten den Zugang zu einer spannenden, neuen Welt vielfaltiger Klänge. Das gemeinsame Erleben und Erfahren von Musik steht dabei im Mittelpunkt. Jedes Programm ist einzigartig und präsentiert unterschiedliche Instrumentengruppen. So liegt der musikalische Schwerpunkt mal bei den Stimmen, mal bei der Perkussion, den Streichern, den Zupf- oder bei den Blasinstrumenten. Die bewegte visuelle Gestaltung sowie taktile Eindrucke über unterschiedliche Objekte und Tex
Ereignisse | Konzert

J. S. Bach - Das Weihnachtsoratorium (I-VI)

Winter

Dirigent: Vinzenz Praxmarer
Sopran: Anna El-Khashem
Alt: Stefanie Irányi
Tenor: Martin Mitterrutzner
Bass: Lukas Enoch Lemcke
Orchester und Chor der Tiroler Festspiele Erl

Bei den Tiroler Festspielen ist Bachs Weihnachtsoratorium mittlerweile fester Bestandteil des Winterprogramms. Kein Wunder, denn dieses Oratorium ist zu recht ein Werk von Weltrang. Dazu kommen nicht nur die erstklassigen Künstler, sondern auch die großartige Akustik des Festspielhauses, die unter der Leitung von Vinzenz Praxmarer Instrumente und Stimmen zu Stimmungen werden lässt, die einmalig sind und unvergesslich bleiben.